Mujeres en la industria musical: Ana Gómez (PR & Education Manager Live Nation Spain)
En nuestra nueva sección Mujeres en la Industria Musical, queremos destacar y dar voz a las mujeres que están marcando la diferencia en el panorama musical actual. Desde artistas y productoras hasta mánagers, técnicas de sonido…
Hoy hablamos con Ana Gómez (PR, RSC & Educational Manager Live Nation Spain)
¡Hola! Muchas gracias por dedicarnos tu tiempo. Antes de nada, me gustaría que nos contaras ¿Cómo han sido tus inicios en la industria musical? ¿De dónde nació el interés por este sector?
Mis inicios en la música vienen desde muy pequeñita, disfrutando de la música en todas partes. Es verdad que en mi casa mis padres no han sido muy musiqueros, pero mi hermano sí, recuerdo escuchar canciones que ponía mi hermano: U2, Madonna,
Depeche Mode …
Poco a poco mi interés en la música fue creciendo y en Salamanca, mi ciudad, estuve vinculada con la escena más underground de la ciudad, sobre todo en la música rap y hip-hop, y pronto fue creciendo a otras disciplinas y géneros como el trip-hop, la electrónica y otros estilos. A nivel profesional, después de terminar la carrera, me vine a vivir a Madrid y aquí fue cuando empecé a experimentar más en el ámbito profesional la música, trabajando en festivales de música y en diferentes clubes, lo que me hizo permitirme introducirme en el sector e ir conociendo su idiosincrasia.
Cada vez podemos ver más la presencia de mujeres en carteles de festivales y otros eventos, pero aun así sigue predominando la presencia masculina en este ámbito ¿A qué crees que se debe?
Los line-ups de los festivales siguen estando mayoritariamente ocupados por artistas masculinos, y es verdad que en los últimos años la situación ha mejorado, con muchas más mujeres en los carteles y, además, liderándolos. Pero, al final, venimos de una industria masculinizada donde el papel de la mujer siempre ha sido relegado a un segundo plano y donde la figura de la frontwoman ha sido menos visible que la de los artistas masculinos.
¿Qué medidas piensas que deberían tomarse para ayudar a que esta situación
cambie?
Creo que una de las medidas más importantes es que todos los stakeholders relacionados con la industria de la música tomen partida en esto. Esto no es una cuestión de las mujeres, sino de todos. Y, sobre todo, también desde las políticas públicas.
Es una necesidad imperante en que exista una igualdad no solo en los line-ups, sino también en todos los perfiles profesionales que están alrededor de la música. Un ejemplo de esto es un festival reciente que tuvo lugar en agosto, en México, que logró hacer un line-up 100% de mujeres. Por lo tanto, esta iniciativa, como otras que se han llevado a cabo en los últimos años, ayudará a visibilizar a las artistas, y así, en el futuro, podremos llegar a festivales completamente igualitarios.
Pero, mientras tanto, hay que seguir realizando este tipo de acciones, y, obviamente, es una labor en la que todos los agentes relacionados con la industria musical deben tomar parte y ser conscientes de esta necesidad. Es inspirador ver cómo cada vez más artistas toman la iniciativa de trabajar con mujeres o de realizar acciones que promuevan la equidad de género. Estos gestos pueden tener un impacto significativo y generar un efecto dominó que impulse a más personas y organizaciones a seguir este camino.
En un entorno tan influenciado por lo digital, es crucial
que las jóvenes tengan figuras reales y nutridas, como ellas, para guiar sus aspiraciones
y proyectos profesionales.
¿Cuáles son las principales diferencias que encontraste a la hora de introducirte en el mundo musical siendo mujer?
La falta de referentes ha sido, sin duda, uno de los mayores obstáculos para que muchas mujeres se introduzcan en la industria musical. Antes, resultaba difícil encontrar modelos a seguir o personas en las que inspirarse. Aunque hoy en día esto está cambiando, sigue siendo vital visibilizar a las mujeres que ocupan diversos roles clave dentro de la industria.
No solo hablamos de artistas, sino también de productoras, ingenieras de sonido, managers, promotoras, y muchas más, quienes, aunque no siempre sean las figuras más visibles, son esenciales para el funcionamiento de todo el ecosistema musical. Mostrar y dar a conocer estos perfiles es crucial para que las nuevas generaciones vean que existen múltiples caminos para integrarse en el sector y que hay espacio para todas las voces.
¿Ves un crecimiento de presencia de miembros femeninos en esta industria en los
últimos años? ¿En que ves qué haya cambiado?
Desde luego que veo un cambio y veo que cada vez existen y hay más mujeres en la industria, en los escenarios y detrás de los escenarios, y es súper alentador. Desde Live Nation tenemos un máster que formamos a estudiantes dentro de lo que es la música en directo y tenemos unos datos muy alentadores porque casi el 70% del alumnado que ha pasado por las cuatro ediciones de este programa formativo son mujeres y están actualmente trabajando.
Este tipo de formaciones son fundamentales para seguir impulsando la presencia femenina tanto en los escenarios como detrás de ellos, asegurando que haya una representación equitativa en todos los niveles de la música.
Admirar a personas que aportan tanto en términos de mensaje y trayectoria profesional sin duda puede inspirar un camino más sólido y consciente para quienes vienen detrás.
¿Por qué mujeres te sientes inspirada? ¿Hay alguna con la que te haría especial
ilusión trabajar?
Es maravilloso cómo a lo largo de mi carrera he tenido la fortuna de rodearme de mujeres y profesionales que te han inspirado y apoyado, tanto en lo personal como en lo profesional. Pat Quinteiro, Marisa Márquez y Geo Taglietti, por mencionar algunas, claramente han jugado un papel clave en mi trayectoria, y es un recordatorio de que, muchas veces, las personas más cercanas son las que más impactan en nuestro desarrollo.
También tengo la mirada hacia futuras colaboraciones con mujeres de talla internacional, lo que sin duda seguirá enriqueciéndome y aportando a mi crecimiento. ¡Es fascinante la sororidad que hay entre nosotras!
¿Cuáles son las artistas que ves dentro del sector que sirven como referencia para
nuevas generaciones?
Por destacar en concreto un par de ellas, hablaría de Alba Reche y Paula Cendejas, especialmente en un momento donde las nuevas generaciones necesitan modelos a seguir auténticos y positivos. En un entorno tan influenciado por lo digital, es crucial que las jóvenes tengan figuras reales y nutridas, como ellas, para guiar sus aspiraciones y proyectos profesionales.
Admirar a personas que aportan tanto en términos de mensaje y trayectoria profesional sin duda puede inspirar un camino más sólido y consciente para quienes vienen detrás.
Cuéntanos con más detalle, ¿en qué andas inmersa actualmente? ¿Qué planes tienes a corto y medio plazo?
Actualmente estoy liderando toda la parte de Responsabilidad Social Corporativa y Relaciones Públicas en Live Nation España. Esto me está dando, por suerte, un papel muy importante en la involucración de proyectos que tenga que ver con diferentes de trabajo y perspectivas, desde lo social como la educación, pero también la diversidad y la igualdad.
Este enfoque no solo es crucial para generar un impacto positivo en la industria musical, sino también para posicionarnos como un referente en el sector, promoviendo valores que consideramos fundamentales.
¿Qué opinas sobre esta sección de mujeres en la industria? ¿Piensas que ayuda a
destacar la presencia de la mujer y sus circunstancias en el rock y el metal; ¿o, por el contrario, crees que puede transmitir algún mensaje negativo?
Pues esta sección se enfocaría como una acción y me parece muy necesaria de cara a visibilizar a mujeres. Como siempre digo, lo suyo es que todo este tipo de acciones desaparezcan porque ya no sean necesarias, porque vivimos en una industria musical y sociedad igualitaria, pero de momento, hay que seguir trabajando e implementando estrategias como ésta. Por lo que, os doy la enhorabuena por esta sección.
Para ir finalizando, ¿Te gustaría dejar algún mensaje a los lectores de Rock Culture?
Fomentar la cultura, la diversidad y la igualdad es esencial para construir una sociedad e industria más justa y enriquecedora, y cada pequeño esfuerzo suma en ese camino hacia un mundo mejor. ¡Gracias por hacerlo posible lectores de Rock Culture!
