Octohawk
La banda noruega de sludge y post-metal Octohawk presenta Torn Between, su último lanzamiento, un tema que canaliza el conflicto psicológico crudo en una experiencia sonora densa y volátil, combinando peso aplastante con ritmos tensos y cambiantes, con influencias de Neurosis, Cult of Luna, Mastodon, ISIS, Amenra y The Ocean. La canción explora temas de conflicto interno, fragmentación emocional y la lucha entre fuerzas opuestas a través de dinámicas imponentes, ritmos cambiantes y una atmósfera implacable, dentro del estilo de la banda noruega surgida en 2020, que con sus álbumes Animist (2021) y Determinist (2023) ha recibido elogios generalizados y aparecido en múltiples listas de Álbum del Año, consolidando su presencia en la escena heavy nórdica con un enfoque DIY y una estética visual oscura.
Jaime’s Tone
El compositor parisino Jaime’s Tone (Jacques M.) presenta Dreaming, el tema que cierra su nuevo EP y que considera su primera «epopeya de rock progresivo», con una duración cercana a los diez minutos, invitando a las vocalistas Phoebe Carter y Alex VanTrue para que canten junto a él en un estilo reminiscente de Ayreon o Avantasia.
Evolema
El proyecto musical chileno Evolema, liderado por Rolo Ulloa y que retorna en 2025 en una nueva fase marcada por la madurez musical, presenta su primer single Quiero ascender, un tema de espíritu post-grunge que explora poéticamente la mirada de un ser que observa la destrucción y la injusticia del mundo, busca la fuerza para ayudar y finalmente enfrenta la impotencia de no poder cambiarlo todo. El videoclip fue grabado en Iquique (Chile) junto a Bastion Films, logrando capturar la intensidad y la atmósfera que inspiraron este tema, que sirve como puerta de entrada a este nuevo capítulo del proyecto.
Void Thrill
La banda turca Void Thrill presenta su nuevo single My Melody — Farewell, un tema que se suma a su propuesta musical.
Pafero
La banda alemana de rock alternativo progresivo Pafero, influenciada por grupos como Foo Fighters, Incubus, Biffy Clyro, Karnivool y Tool, presenta Never Enough, el segundo single de su próximo EP, un tema cargado de ira y frustración sobre el estado del mundo y la ignorancia de algunas personas que lo habitan. El trío se define por un sonido característico donde el caos se encuentra con la armonía y la ira con la melancolía en una mezcla progresiva de post-rock y alternativo.
Social Treble
El artista presenta Crowded Silence, una pieza instrumental binaural de 224,57 segundos concebida sin versos, estribillos ni fundidos, que sigue a un hombre que encuentra una cláusula de cumplimiento oculta en un contrato de vigilancia corporativa y la utiliza para escapar del sistema que lo posee. La música, compuesta de principio a fin y sincronizada con la narrativa, tiene el bajo anclado centralmente y el campo espacial colapsando a medida que el protagonista se desincroniza, diseñada específicamente para auriculares donde la estructura binaural y la narrativa son la misma. Con influencias de la paciencia compositiva de Steven Wilson, la densidad industrial de Trent Reznor y la arquitectura espacial de Vangelis, la pieza está destinada a oyentes de listas de rock progresivo, post-rock, cinematográfico, experimental o instrumental.
Express
La banda noruega de rock y punk Express presenta su nuevo single Ten Seconds of Lovin’, un tema que destaca por un riff asesino, un estribillo pegadizo para cantar junto y un groove con la sensación de AC/DC, además de contar con guitarras líder armonizadas en el solo.
Le Coc
El proyecto Le Coc presenta They Again, un potente tema de heavy rock de inspiración clásica impulsado por riffs contundentes, energía y actitud, con la voz expresiva de Tasos Lazaris y la batería poderosa de Glenn Welman. La canción combina el espíritu del rock de la vieja escuela con un enfoque sonoro melódico y dinámico, ofreciendo intensidad, trabajo de guitarra memorable y una atmósfera rockera directa inspirada en la energía del heavy rock clásico.
The Real Mack The Knife
El proyecto The Real Mack The Knife presenta Río Grande de Loíza, un tema que rinde tributo al legendario río puertorriqueño y al espíritu inmortal de la poeta Julia de Burgos, cuya obra transformó esa corriente en un alma viviente. La canción, situada en la intersección entre la poesía y la pista de baile, combina el ritmo de la isla, el dolor de la historia, el calor de la noche y la sensación de estar junto a aguas oscuras mientras algo antiguo susurra el nombre del oyente, ofreciendo una experiencia romántica, cinematográfica, tropical y vibrante para quienes han sentido que un lugar los llama a casa.
Astral.Drain (MB)
El proyecto presenta A Reason for a Thousand Lives, un single que forma parte de una narrativa más amplia sobre el viaje emocional y psicológico de una persona que vive con Alzheimer. La canción cuenta la historia de un personaje que ya no puede recordar quién es: de pie frente a un espejo, comienza a hablar con su propio reflejo sin reconocerse, momento en el que la figura del espejo le ofrece una nueva identidad, «el errante». A partir de ahí, expresa sus emociones más profundas —confusión, miedos, fragilidad— y la sensación de perderse a sí mismo, hasta que en el clímax emocional reza al errante (a sí mismo) pidiéndole que lo mantenga a salvo, en un acto de desesperación y esperanza.
