¿Por qué el rock y el metal siempre tienen asociada la imagen de la calavera dentro de su estética? A lo largo de los siglos la presencia de la muerte ha servido de inspiración a generaciones de artistas.
Con motivo de la festividad de halloween, Canciones sobre historia y arte os acerca un poco más a los orígenes del uso de la calavera dentro del mundo del rock y del metal gracias al concepto de la vánitas.
El bodegón: orígenes y significados.
El bodegón es un tipo de pintura que consiste en representar animales, flores y objetos de la naturaleza, o realizados por el hombre, en un espacio determinado. Habitualmente, se ha utilizado para destacar el cromatismo, los efectos de luces y sombras o la representación de las texturas.
Aunque sus orígenes se remontan a la antigüedad donde ya era frecuente en tumbas del antiguo Egipto o en civilizaciones como Grecia y Roma, el bodegón ganó protagonismo como género pictórico en la Edad Moderna cuando la reforma protestante hizo que gran parte de Europa dejara de lado las representaciones de pintura religiosa y una creciente burguesía demandara nuevos tipos de arte.
Es en este momento cuando aparecen las representaciones de pintura de paisaje y resurge el bodegón con un importante carácter simbólico.
Estas naturalezas muertas encargadas por los comerciantes suelen estar llenas de lujosos objetos como porcelana, joyas de oro y perlas, copas de cristal de concha de nácar y oro, telas de influencia árabe, flores exóticas, frutas cítricas como naranjas o limones, a veces en proceso de descomposición, pudiendo representar el poder adquisitivo de los dueños, quienes los lucían con orgullo en sus despachos.
Ese concepto de la fruta y la comida en descomposición llegó también a los territorios de la contrarreforma, tiñéndose con una simbología religiosa más concreta.
Es entonces cuando hablamos del concepto vanitas representando así la fugacidad de la riqueza terrenal y el triunfo de la muerte.
Entonces comenzarán a sumarse otros objetos como candelabros con las luces casi apagadas representando el alma, relojes detenidos, libros en representación de la idea del saber y el conocimiento y cráneos humanos simbolizando la muerte y el final de todo.
La simbología de la vanitas y el origen del heavy metal.
Cristian González Arenas es un artista y divulgador cultural más conocido como Mr. Gonar, que apunta a que ese concepto de fugacidad del tiempo retomó fuerza en el romanticismo donde el mundo de la muerte volvía a renacer con fuerza y con un sentido totalmente distinto. Los románticos vivían la vida con pasión y entrega ante la fugacidad del tiempo y la proximidad de la muerte.
Ese mismo sentimiento es el que, a raíz de los años 60-70 del siglo XX, va a volver a resurgir con el nacimiento del rock y sobre todo del heavy metal.
Hay que ponerse en situación que los jóvenes que iniciaron estos movimientos nacieron durante la II Guerra Mundial, o tras esta misma, y el inicio de la Guerra Fría, donde el miedo constante a la muerte y a la guerra hacía sentir a estos jóvenes la necesidad de expresar su rabia y cambiar el modo de vida, atreviéndose a vivir con mayor libertad y rebeldía ante lo establecido.
La calavera entonces vuelve a aparecer como símbolo de la muerte, de la necesidad de vivir intensamente el tiempo y es frecuente que comiencen a aparecer calaveras en las portadas de discos, camisetas y demás, convirtiéndose en un elemento más de la estética del heavy metal.
El concepto vanitas en el metal extremo.
Además, el término vanitas ha calado en el mundo del metal extremo, donde esa fugacidad de la vida y ese oscuro triunfo de la muerte han resurgido con fuerza en los últimos tiempos.
Así, nos encontramos con Vanitas, banda británica de heavy metal con elementos del Djent y el metal progresivo y aires sinfónicos debutando en 2022 y presentando en agosto de 2024 su trabajo Chaos Theory.
También la banda de metal alemana Nachtblut, banda pionera del dark metal con elementos sinfónicos surgida en la baja Sajonia en 2005 publicaron un disco titulado Vanitas en el año 2020, cuya portada presenta una vanitas con los elementos recurrentes: la vela, el libro, los instrumentos musicales o la comida en descomposición.
A su alrededor, cuatro esqueletos cubiertos con telarañas aparecen sentados a la mesa en un espacio oscuro enmarcado con cortinas rojas y negras.
En su interior, tras la oscura introducción que es Véritas, nos encontramos con la canción que da nombre al disco y cuya letra hace constantes referencias a que la muerte es igual para todos, ya sean reyes o bufones, puesto que el final es inevitable.
Por último, el 6 de septiembre de 2024, la banda murciana Crownaside con un sonido de metal extremo y con elementos del death metal, el groove o el black metal, publicó su último trabajo hasta la fecha titulado Agents Of Entropy.
En su portada nos volvemos a encontrar de nuevo la calavera, esta vez, como parte de un ser que con sus brazos abiertos parece querer dominar el espacio.
Tras la atmosférica Gonion, el segundo corte del disco es In Vanitas, haciendo referencia nuevamente a ese concepto de fugacidad.
https://www.youtube.com/watch?v=QqXqSOkfpq8&t=193s
