Carve A Path

El proyecto de punk rock de Long Island (Nueva York) Carve A Path, creado por James en medio de una lucha con la salud mental como forma de superarla y con la idea central de luchar contra todo lo que te hunde y superar cualquier dificultad, ha lanzado un tema sobre sentirse enredado en la vida, las relaciones o la propia mente, cuando la presión nos empuja a lugares incómodos hasta llegar a un punto de ruptura, capturando ese momento exacto.

Deathlane

La banda de Luxemburgo Deathlane ha lanzado el tema Death Crawling, una pieza que abarca deathcore y metalcore.

The Broken

El proyecto The Broken, nacido de las dos cirugías a corazón abierto de Jay —tras la primera escribió un artículo reflexivo y espiritual y tras la segunda esta canción de heavy metal brutal y aplastante—, ha lanzado un tema en el que, mientras se recuperaba en casa, Jay se sentó en el estudio de su sótano y empezó a tocar los riffs más pesados que se le ocurrieron para calmar su alma, con letras de intensidad quirúrgica para describir la experiencia, entregadas con una profundidad de sentimiento que solo podría venir de quien estuvo bajo el cuchillo, con voces, guitarras y bajo grabados en el sótano y la batería a cargo de su amigo Bernardo desde Argentina.

Rayan Rey

El artista Rayan Rey, que crea composiciones instrumentales originales en las que la guitarra se convierte en la narradora principal, mezclando la energía del rock clásico con la profundidad y la resonancia emocional de la música de cine, ha lanzado un tema cuya historia se remonta a 1991, cuando junto a su amigo Krzysztof grabó su versión original en casete tocando solo dos guitarras eléctricas, y que ahora ha decidido revivir enriqueciéndolo con elementos modernos y un arreglo completamente nuevo que le da un aire contemporáneo sin perder su espíritu original.

Maya Wells

La cantautora y multiinstrumentista de 14 años Maya Wells, que empezó a tocar el piano a los seis, la batería a los nueve y la guitarra a los doce, y que desde los once trabaja con el productor dos veces ganador del Hollywood Music Awards Jason Brawner escribiendo canciones de rock alternativo, ha lanzado un tema sobre no intentarlo por miedo a fracasar, escrito íntegramente por ella en GarageBand, tras su EP debut Numb y con actuaciones locales por el sur de California y como frontwoman de la banda 3 Of Diamonds.

IKAD!

El trío instrumental de Belgrado IKAD!, formado en 2024 por tres expatriados y músicos experimentados, que se mueve en el borde del math rock, el progresivo, el post-rock y el post-metal, y que prepara su EP debut para el 27 de febrero, ha lanzado Manifold, una pieza que mezcla math rock, post-rock y progresivo con influencias de Animals As Leaders, CHON y Covet, combinando arreglos rítmicos juguetones e intrincados con paisajes sonoros atmosféricos y suaves.

Stercore

La banda eslovaca de metal Stercore, que empuja el metal moderno hacia un territorio más oscuro, pesado y electrónico, nombrada entre el Top 25 de la Next Generation de Impericon y con una reputación construida sobre una actividad en vivo implacable y una evolución constante, ha lanzado TO LOVE TO HATE, una canción de metalcore profundamente personal sobre liberarse de la identidad, la presión social, la homofobia, el racismo y la necesidad de esconder quién eres, con guitarras pesadas que colisionan con energía electrónica y un drop de drum & bass que marca el momento de la liberación, el renacimiento y el ser fiel a uno mismo, para todos los que alguna vez se han sentido diferentes, reprimidos o fuera de lugar.

Ronskyi

El músico y compositor ucraniano independiente Ronskyi (Святослав Ронський), que durante años escribió letras y tocó la guitarra con su trabajo guardado en un cajón hasta que los acontecimientos de la guerra le empujaron por fin a publicar oficialmente, ha lanzado un tema en el que combina pop-rock, alternativa y un sonido de guitarra más pesado, con una lírica sincera sobre la sociedad y las realidades cotidianas como autor principal de todas las letras y la base musical, con el arreglo completo a cargo de un productor profesional.

Bobby Edge

El músico neoyorquino Bobby Edge, que desde 2023 ha publicado tres trabajos explorando y mezclando géneros como doo-wop, bossa nova, chiptune, R&B clásico, folk, surf, punk, emo, hardcore y un toque de ska, y que se ha ganado un nombre como uno de los músicos DIY más trabajadores de la escena con sus constantes giras, ha lanzado una canción sobre expresar quién eres aunque no encajes en la norma social y abrazarlo, una celebración de la subcultura y del yo, con algo de lucha para ir contra la corriente y defender lo que crees.

The Courettes

El dúo danés-brasileño de garage rock The Courettes, formado por la vocalista y guitarrista Flavia Couri (de Brasil) y el baterista y corista Martin Couri (de Dinamarca, donde tienen su base y donde se casaron, de ahí el apellido compartido), que combina garage punk crudo, melodismo de girl group de los 60 e imaginería de kitsch cool, ha lanzado Killer Kiss, una pieza que entrega su característica mezcla de guitarras empapadas de fuzz, batería contundente y melodías infecciosas inspiradas en los 60, combinando la energía cruda de The Sonics con los ganchos de los girl groups clásicos y una buena dosis de actitud punk rock, publicada a través de Wicked Cool Records.

Glorior Belli

La banda GLORIOR BELLI, surgida de los suburbios de París hace veinticuatro años, ha lanzado Gatordéon, el tema de apertura de su noveno álbum Ave Marais, un disco de black metal luciferino vestido con ropajes seudodevocionales, empapado de podredumbre de pantano y sonriendo con malas intenciones, el trabajo más enfocado conceptualmente y más coherente líricamente que el proyecto ha producido, que fusiona la rebelión anticósmica luciferina con la imaginería del pantano sureño —iglesias ahogadas, iconos agrietados, cangrejos y garzas, rosarios enmohecidos, escrituras envenenadas—, donde lo litúrgico está en todas partes y en todas partes corrompido, con un arco que va de la invocación del pantano al sermón corrupto, la metamorfosis ovidiana, la seudohagiografía, la teología grotesca y el blues venenoso, hasta cerrar con una versión, con Dwid Hellion (Integrity) en Jèze-Belle à Crocquer y una versión de EyeHateGod como tema final.

The Glorious Rabbits

La banda The Glorious Rabbits, formada por cinco conejos —Tweedo, Davo, Theo, Grego y JBo— que actúan de incógnito bajo sus personajes para expresarse sin las limitaciones de los estereotipos, ha lanzado el tema Fremont Street (Live), dentro de una propuesta que combina narrativa, humor y melodías pegadizas, con shows legendarios conocidos por sus payasadas de alta energía, disfraces y elementos interactivos.

Omnikoloss

El proyecto alemán de black metal experimental OMNIKOLOSS, fundado por David Feistel y Tobias Norbinski, que combina metal extremo, sintetizadores analógicos, electrónica industrial y paisajes sonoros cinematográficos para explorar mundos distópicos, la decadencia tecnológica y los límites entre el sonido orgánico y el electrónico, ha lanzado un tema de su tercer álbum Quantum Fleshdrive, resultado de cinco años de composición, grabación y producción, con blast beats implacables, guitarras disonantes, secuencias de sintetizador hipnóticas y grabaciones de campo atmosféricas, tras su debut Wandering Through Concrete Valleys.

Adrian Hirt

El artista alemán Adrian Hirt, que con sus textos y melodías habla desde el corazón de muchas personas a través de temas directos y honestos que invitan a la reflexión, ha lanzado un nuevo tema de su próximo álbum debut Seelenspiegel, un trabajo que destaca por su estado de ánimo variado y está subrayado por su enérgica voz, con un vídeo musical disponible en YouTube a partir del 23 de noviembre.

Eric Sleeper

El cantautor de Nueva Jersey Eric Sleeper, que lleva una vibra única, onírica y tangible que lo distingue de sus contemporáneos mezclando indie, rock acústico y folk para crear su propio sonido distintivo, con letras cautivadoras, fascinantes y cercanas inspiradas por Bob Dylan, Nick Drake, Elliott Smith, Nirvana, Tom Waits y Bon Iver y su enfoque minimalista de la composición, grabando todo él mismo en su estudio de dormitorio sin lujos, ha lanzado un nuevo tema tras sencillos como Emily, Son of a Gun, K is For Karma y Junkie.

Sephyr Patriq

El artista nacido en Memphis Sephyr Patriq, que escribió su primera canción a los diez años y que durante años guardó cientos de canciones usando la composición como terapia personal antes de decidir dar el salto y publicar su EP debut Departure 1989, un triunfo personal de singularidad, desamor y superación que presenta una mezcla de estilos que él denomina Poetic Pop, con reggae, R&B, hip hop, dance y sonidos orientales que fluyen conectados bajo la historia de un corazón seguro cuya identidad se astilla por la pérdida del amor y cómo vuelve a encontrar su luz, ha lanzado una canción sobre estar abierto al amor aunque tenga un aspecto distinto al que imaginas, sin contenerse y abrazando algo grandioso, tras colaborar con productores como C-ma»J»or de Unapologetic y los neoyorquinos Shareef Keyes y Syl Dubenion.

Expedition: Oliver

El proyecto Expedition: Oliver ha lanzado una reinvención a través de un prisma post-punk del icónico tema de progressive house de Deadmau5, reinterpretándolo con piano impulsor, sintetizadores potentes y voces de shoegaze, con matices inquietantes y apasionados que acercan este clásico a nuevas audiencias.

Rayan Rey

El artista Rayan Rey, que crea composiciones instrumentales originales en las que la guitarra se convierte en la narradora principal, ha lanzado un tema grabado utilizando únicamente una guitarra, en el que cada sonido y cada pista, con la excepción de la batería, fue registrado con el mismo instrumento.

car sixty-four

El proyecto car sixty-four ha lanzado On Christmas Day, una canción navideña disponible en Spotify.

My Clever Android

El proyecto My Clever Android reúne al cantautor Kirk Ross, al baterista y programador Steven Wolf y al guitarrista Jeff Thall, tres amigos de larga trayectoria cuyos historiales musicales abarcan un amplísimo abanico de artistas y proyectos: Ross, egresado de Berklee College of Music, tocó el bajo para Seal tras un encuentro casual en una cafetería de Hollywood, grabó un álbum en solitario con el baterista de Red Hot Chili Peppers Chad Smith y aportó una versión de I Shall Be Released de Bob Dylan a los créditos finales de la película Captain Fantastic de su hermano Matt Ross, grabación en la que también participaron Wolf y Thall y que sentó las bases de su colaboración posterior; Wolf, que conoció a Kirk en Berklee, se sumergió tras su paso por la escuela en la escena neoyorquina tocando y programando para productores como Max Martin y Dr. Luke y para artistas como Beyoncé, Alicia Keys, Katy Perry, Miley Cyrus y David Bowie, y conoció a Thall tocando juntos en una banda antes de presentárselo a Kirk durante la grabación de una maqueta; y Thall, criado en Nueva York y figura habitual de la escena, ha tocado con artistas como Bryan Ferry, Ultravox, Nils Lofgren y John Cale. El grupo ha lanzado un nuevo tema disponible en Spotify.