Razkin
El artista español Razkin presenta El Síndrome, una canción que aborda la sensación de ser un impostor en el sueño concedido de la música, las giras y el rock and roll, para concluir que el verdadero lugar de felicidad es aquel donde uno es auténtico. El tema explora así la paradoja emocional de alcanzar una meta anhelada y, al mismo tiempo, lidiar con la duda interna que acompaña al éxito.
Astarot
La banda gallega Astarot, con más de cuatro décadas de trayectoria en la escena rockera del noroeste de España, presenta Somos, su obra más ambiciosa, una colisión directa entre el rock progresivo moderno y la música de raíz celta, cantada en gallego para aportar una fonética ancestral y visceral a la melodía. El tema rompe las estructuras clásicas al integrar arreglos corales y atmósferas épicas respaldadas por una producción técnica y una masterización de alta fidelidad, diseñada para sistemas de audio exigentes.
As I Speak
El proyecto As I Speak, liderado por Zach Cunningham y respaldado por Solunar Records, presenta su nuevo single In Vain, una pieza que fusiona melodías elevadas con riffs contundentes, demostrando la capacidad del artista para tender un puente entre el rock moderno y la vulnerabilidad emocional genuina. Tras el éxito de Mend y su popular versión de Just Pretend de Bad Omens, el tema destaca por su producción impecable y una interpretación vocal que exige atención, dirigido a seguidores de bandas como Starset, Breaking Benjamin o Shinedown, y busca conectar con curadores que valoren la precisión técnica junto a una narrativa cruda y cercana.
Iván Espino
El compositor, arreglista, guitarrista y productor madrileño Iván Espino, con más de dos décadas de trayectoria en campos como el cine, la publicidad, el teatro y la música clásica y moderna, presenta su nuevo single instrumental para guitarra, una pieza de rock y metal con atmósferas épicas basadas en una sólida base modal que integra elementos clásicos y un flamenco-rock actual, envueltos en una producción contemporánea con arreglos corales. El tema, concebido como una experiencia cinematográfica sin batería ni bajo centrada en un tono Petrucci, melodías modales y pads corales, refleja la amplia formación del músico, que incluye estudios de dirección orquestal y orquestación con Samuel Adler, y su extensa labor como compositor para medios audiovisuales y director de escuelas de música.
Rockvyn
El proyecto alemán Rockvyn, liderado por el biólogo molecular, compositor y productor Patrick Schmitt, presenta su nuevo single Do It Yourself, una versión del rock psicodélico con un estilo de producción de inspiración retro que evoca la exuberancia de los Beatles y el carisma de Jim Morrison. Tras su primer lanzamiento público en agosto de 2025 y su nominación a los German Songwriting Awards en marzo de 2026, este tema energético se ofrece como una auténtica cápsula del tiempo para los amantes del sonido clásico con un enfoque contemporáneo.
Mckenzie Hills
El proyecto estadounidense McKenzie Hills presenta To the Mines of Beshuy, un tema de lenta combustión que desciende hacia atmósferas densas y pesadas, fusionando riffs doom con texturas psicodélicas en un sonido crudo y natural que prioriza el espacio tanto como la contundencia, dejando que cada nota respire. La canción forma parte de su álbum debut Ice Crossing, lanzado el 13 de junio de 2025 a través de Electric Desert Records, y está dirigida a seguidores de bandas como YOB, Windhand y Elder.
Neon Black Dreams
El proyecto de metal melódico cinematográfico Neon Black Dreams lanza un nuevo tema que combina voces al estilo Iron Maiden, guitarras contundentes y texturas synthwave, sirviendo como capítulo final de la serie After the Bomb y ofreciendo una narrativa épica con estribillos elevados y una atmósfera apocalíptica. La banda, liderada por el músico de formación clásica JJ, quien aporta su experiencia en ingeniería de sonido y su pasión por el cine y el sintetizador, incorporó en 2024 la energía incendiaria y la voz segura de Marina (Ms. Black) y las guitarras de Roma (the Dreamer), dando como resultado un sonido único que fusiona pop, synthwave y post-rock con una narrativa de múltiples capas. Sus directos son una explosión de emociones, energía y láseres, y con este lanzamiento, que incluye una nueva versión de «Run ’86» de su álbum debut, buscan conquistar audiencias globales.
Dax
El artista presenta God, Can You Hear Me?, una canción que comenzó a escribir en diciembre de 2023 y que ha completado en 2026 a partir de una pregunta que empezó a formularse cuando tenía 25 años. Con este tema, el músico busca llegar a quienes necesiten escucharlo y que, si les impacta, se sientan impulsados a compartirlo.
Social Treble
El artista independiente presenta The Skyline Motherboard… The Burden of Being Known, un vídeo musical cinematográfico de cinco minutos que explora la «colonización algorítmica» en una Bengalauru distópica de 2026, donde los datos corporativos se descargan directamente en el hardware de los trabajadores del gig economy. La pieza, una odisea de rock progresivo y psy-noir compuesta cronológicamente, ofrece una experiencia binaural 3D que simula físicamente la violenta pérdida de identidad, con una fractura audiovisual que desemboca en un colapso emocional antes de mostrar imágenes reales del boom tecnológico de Bengalauru en la década de 2000.
Duncan and The Dragonslayers
La banda Duncan and The Dragonslayers, un grupo de Southern California que ha optado por apartarse de las grandes plataformas de streaming por considerar que contribuyen a la desconexión entre artistas y oyentes, presenta Wish I Could Wish You Back Into My Life, el tema que abre su nuevo álbum Revolution. En apenas dos minutos y 28 segundos, la canción despliega energía punk y riffs de metal con un solo de guitarra al estilo Tom Morello, un solo de bajo, fills de batería desenfrenados y una voz robótica, ofreciendo un shred fest que la banda busca dar a conocer a través de Soundcloud, Bandcamp y el boca a boca, confiando en escritores y DJs apasionados por el rock para despertar la curiosidad del público.
