Recomendaciones del mes | Enero 2024
En esta sección, colaboradores de este medio desgranaremos lo que hemos ido escuchando o descubriendo a lo largo del mes, y destacaremos lo que queremos recomendar y compartir con vosotros, los lectores que hacéis grande a Rock Culture.
En esta sección mensual recordaremos bandas y trabajos anteriores, destacaremos conciertos a los que hemos asistido y que nos han alucinado y descubriremos (o redescubriremos) con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.
Andrea Colino
Bandas: Motorama, The Church, Creeper, Sisters of Mercy
Estas últimas semanas me he estado refugiando mucho en entretenimiento nostálgico y oscuro, pero que no deja de ser confort para mí. Será el frío, supongo. Musicalmente me estoy inclinando mucho por escuchar post-punk, rock gótico y new wave. Grupos como Motorama o The Church están en rotación constante en mi Spotify, y discos como Sanguivore de Creeper o Floodland de Sisters of Mercy son los protagonistas de mi banda sonora habitual. Todos ellos los recomiendo encarecidamente para los que, como yo, encontréis armonía en el color negro y calidez en la distorsión.
Película: El Hombre del Norte
En cuanto a lo audiovisual, tengo que mencionar una de las obras maestras del gran Robert Eggers: El Hombre del Norte (2022). Una película que he visto recientemente por segunda vez y me ha conquistado igual que la primera. Una fotografía cautivadora, dentro de un ritmo pausado y tenso que te deja disfrutar de cada cuidado detalle del filme. Con apariciones estelares de grandes como Willem Dafoe, Ethan Hawke o Björk, y actuaciones crudas de Alexander Skarsgärd y Anya Taylor-Joy. Disponible en Prime Video.
Vir del Real
En esta ocasión, os recomiendo un par de lanzamientos actuales del sello discográfico Frontiers y una propuesta divertida para vivir en directo.
Disco: Neal Morse – The Restoration, Joseph Part II
Neal Morse saca nuevo álbum, segunda parte de algo chulo: The Restorarion-Joseph Part II. Puede sonar algo biblíco, escucharlo es una experiencia más allá de lo terrenal.
Imagina el Innuendo de Queen mezclado con ritmos salseros, voces femeninas, psicodelia cósmica setentera, sonidos de viento, orquestas, sensación de estar en el estreno del musical de Cats y órganos Hammond tocados desde antiguas civilizaciones. Toda una Epifanía creada en esta conceptualidad maravillosamente organizada: temas largos, intros, 16 temas que se pasan en un abrir y cerrar de un Nuevo Testamento. Desde Nashville pasando por Frontiers, con pasión.
Disco: The Grandmaster – Black Sun
El genial guitarrista fundador de Edguy, Jens Ludwig ha estrenado nuevo disco, Black Sun, con su banda The Grandmaster. En su onda: agresivo, power metalero pero con la calidez vocal de Peer Johansson. Solos elaborados y pronunciados y un bajo estelar a cargo de, como no, Alessandro del Vecchio; es lo que te vas a encontrar dentro de estos once temas.
Te vas a infectar de Groove y a sentir cautivado por las estelares guitarras. Los temas son dinámicos y envolventes cada uno con su personalidad.
El tema que abre y da nombre al disco, Black Sun, impacta como debe. A medio tiempo, While The Sun Goes Down y casi con esa fina guitarra, Watching The End. Con algo de NWOBHM nos dejan Heaven ‘s Calling.
Fly, Icarus, Fly, baladón a piano; el tema comercial perfecto para single: Soul Sacrifice; la lírica Learn To Forgive. Hay espacio para el Hard rock en I’m Alive y What We Can Bear. Disco variado para no volvernos locos con el power.
Rock para los más pequeños: Moonsters
Desde Navarra, nos llega una propuesta para los peques de la casa, van disfrazados, tienen temas propios, hay presencia femenina.
Utilizando la música rock como base, este proyecto nace con la idea de crear un espectáculo para niños de calidad. Janus, Titania, Tarvos, Puck, Arche, todos con su historia. Es para verlos, ya sabèis.
Melanie Silva
Cómics – Alfonso Casas
Mi recomendación de este mes no va a estar relacionada con la música, se trata de un autor que me hizo recuperar mi amor a los comics, Alfonso Casas, el creador de maravillas como Monstruosamente, Las orejas Al Lobo o Todas las Personas que Fui.
Os recomiendo en especial este último libro que acaba de ver la luz hace un par de meses. Me parece una obra que todo el mundo debería leer. Se trata de un viaje al centro de uno mismo ya que para encontrar quien eres hoy en día, tienes que abrazar a todas las personas que fuiste, despidiéndote de las vidas que no vivirás, de las metas que ya no quieres alcanzar, de esas cosas que te limitaban y que ya no lo harán más y de algunos de los monstruos que te acompañaban.
Si no le conocéis, os recomiendo ojear su trabajo porque seguro que vais a sentiros identificados con el protagonista de sus historias, con esos monstruos interiores que le acompañan. A muchos de vosotros incluso os resultarán familiares.
A parte de las obras que os he mencionado y que tienen más texto y os harán reflexionar, también tiene publicados otros cómics como Amores y El Final de Todos los Agostos, que tan solo con sus ilustraciones, va a conseguir emocionaros y hacer que os adentréis en la historia igualmente.
Sin duda uno de mis grandes descubrimientos del año pasado. Espero seguir llenando mis estanterías con sus trabajos.
https://alfonsocasas.com/
Carina R.S.
Sencillo: P.O.D – I WON’T BOW DOWN
En este mes de Enero los californianos P.O.D abrían el 2024 con el lanzamiento de un nuevo EP llamado I WON’T BOW DOWN. La canción homónima que abre el EP parece recuperar esa esencia que ya destilaban en los 2000 en pleno auge del Nü Metal. Pero han añadido a su sonido cierta madurez y profundidad y eso podemos apreciarlo en esa especie de solemnidad que emana este tema.
Este sencillo también nos presenta otra gran sorpresa: El tema de Afraid To Die, en el que han contado con una colaboración de lujo. Y es que acompaña a la voz nada más y nada menos que la carismática cantante de Jinjer: Tatiana Shmayluk. El estribillo parece toda una declaración de principios y casi un grito de guerra. Un tema que está rotundamente destinado a convertirse en todo un himno, muy en consonancia con los tiempos inciertos a los que nos enfrentamos.
Como tercer tema del EP nos regalan su potente DROP que ya mencionamos en los anteriores “Recomendaciones”. Y es que con este sencillo, los buenos de P.O.D. parece que comienzan el año pisando fuerte y amenazando con lo que se viene más adelante. Una buena muestra de lo que se avecina para que vayamos abriendo el apetito.
Banda: Mortal Love
En estos momentos invernales en los que nos ponemos algo más melancólicos y soñadores, no puedo sino recomendar esta enigmática banda noruega formada en 2000 y ya disuelta, que nos dejó discos tan abrumadores como su Forever Will Be Gone publicado en 2006.
Corta a la vez que intensa es su discografía, compuesta de tan sólo 3 discos, en los que hacen gala de un metal gótico repleto de melodías y voces dulces y delicadas, arropadas por pesados riffs de guitarra y teclados atmosféricos que harán las delicias de los fans más acérrimos de los primigenios Lacuna Coil, Theatre of Tragedy o incluso The Gathering. Metal gótico a lo vieja escuela, es como podría definirse su estilo.
Con temáticas recurrentes en el género como el amor, la tristeza o la desesperación, parecería a priori que no han descubierto nada nuevo; sin embargo, se puede percibir en sus composiciones, teñidas de etérea melancolía, una esencia propia que fusiona rock gótico, metal y toques doom. Sus melodías evocadoras son su punto fuerte y quedarán grabadas en tu cabeza con tinta indeleble.
Disco: DeadStar Assembly – Blame It on the Devil
Últimamente, aunque nostálgica, también he tenido momentos más enérgicos que requerían de una banda sonora algo más agresiva e incluso fiestera. Para esos momentos he rescatado del recuerdo un disco que en su momento pasó completamente desapercibido. Estoy hablando del Blame It on the Devil de los estadounidenses DeadStar Assembly.
Con una imponente portada en la que dos calaveras antagónicas enfrentadas parecen observar con curiosidad a una persona que cuelga entre ellas, como si de una marioneta se tratara, con sus miembros desencajados, el disco parece ser toda una declaración de principios. Abre con uno de los trallazos más pesados que hayan publicado nunca. Y es que la canción que da título al álbum no puede ser más contundente.
Temas como la brutal Overdose o la explosiva Will Not Die (mi favorita) te harán saltar de la silla en los momentos en que más lo necesitas. Esta infravalorada banda nos presenta aquí un pesadísimo metal industrial con tintes muy modernos, combinando elementos electrónicos con los riffs más agresivos, aderezados con melodías que podían levantar a un muerto de su eterno descanso. Un claro ejemplo lo tenemos en Dirtier Than Sin, con una melodía pegajosa que no podrás quitarte de la cabeza.
Incluso en algunos temas, podemos encontrarnos elementos que nos recordarían al metalcore actual (melódicamente hablando), tal es el caso de la heterogénea Adorned In Thorns (con un rapidísimo solo de guitarra incluído).
Un disco repleto de elementos originales, incluso adelantado a su época, que merece un reconocimiento, que bajo mi punto de vista, injusta e inexplicablemente, nunca obtuvo.
Ni qué decir tiene que sus anteriores trabajos tampoco son nada desdeñables. (Cómo olvidar aquella futurista versión del éxito ochentero Send Me An Angel, que incluyeron en su primer trabajo publicado en 2003).
No dejéis de echarles un vistazo a esta original banda de Metal Industrial nacida en Florida, que merece estar entre los grandes.
Sergio Vecino
Película: El Gran Hotel Budapest
Esta película ya hace bastante que se estrenó, pero la he visto hace tan sólo un par de meses. En general he empezado hace poco con el cine de Wes Anderson y cuanto más veo más me enamora. Su estética y planos son únicos y cada plano está impregnado de su estilo. Pero no todo va a ser estética claro está, sobre esto con su narración y sus personajes, nos va introduciendo con una clara influencia del cine mudo la historia que nos ocupa en distintos actos. Todo con unos tintes de humor entre absurdo y ácido que te van encandilando y metiéndote en la película y la vida de esplendor y posterior decadencia de nuestro querido protagonista, el hotel y de los que viven aventuras en su interior.
Todos los actores están espléndidos en su papel e igual que otros como Tarantino parece que a Anderson también le gusta repetir con actores. Lo único malo que tiene el gran hotel es que en realidad no existe y es que sin duda es un lugar mágico y el legado de una gran historia.
 con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.){kind=link}