Los discos más densos, pesados y extremos muchas veces no se convierten en los mejores, o sí. Improbabilidades del sludge metal y de la atrevida etiqueta del post-metal en el que las instrumentales cobran protagonismo siendo más o menos acertadas. La ejecución técnica en todas sus creaciones se ve a la legua y me niego a hablar de atmósfera porque hay otras cosas a destacar.
Tienen una forma particular de iniciar sus discos ya que eso siempre les caracteriza. No es casualidad porque hay a quien le puede resultar tedioso de adentrarse en la música de los suecos. Producido conjuntamente por Daniel Berglund y mezclado por Magnus Lindberg, el disco tiene una duración de 71 minutos y se presenta como una obra ambiciosa, alejada de las tendencias y de las convenciones comerciales.
Parece que esto trata sobre un tema de enfermedad mental. Johannes en una cita nos deja esto:
“En In the Shadow of Your Shadow, se escribe a través de los ojos del traidor que hay dentro. Una batalla que se libró una vez y se creyó que se había ganado. Una convicción de que esa parte tuya, llena de veneno, había sido enterrada tan profundo que ya no podía volver. Pero siempre estuvo ahí, escondida en las grietas de la personalidad. Silenciosa. Paciente. Esperando el momento justo para volver a salir.”
Comienza con el título que le da nombre In The Shadow Of Your Shadow con capas de sonido orgánicas similares en A Dawn To Fear. Los teclados y la distorsión como bandera siempre son importantes en su carrera tan ambiciosa. Dentro de este estilo han sabido «sobrevivir» muy bien y hacerse un nombre desde el 98 siendo los cimientos de la escena hardcore sueca reinventándose.
A destacar de este nuevo trabajo que he tenido la suerte de escucharlo en primicia. The Rift y la agresividad de este tema para luego llegar a la calma con A Way Back, con el que nos tienen poco acostumbrados. Y con las dos colaboraciones de Joe Duplantier de Gojira en Sadness Will Reign para tratar de reforzar la rabia del tema. También cuenta con David Eugene Edwards de Wovenhand y 16 Horsepower. El tema One More Day rápidamente lo reconocemos porque se lleva al terreno del músico estadounidense pero sin perder el sonido característico de los suecos.
«Grandilocuencia al servicio de la intensidad»
Este tipo de artistas y bandas, siempre requieren de varias vueltas para disfrutar de su música. En cuestión de apenas tres minutos, un interludio instrumental de guitarras y teclados titulado Landby sirve como introducción al siguiente tema del disco.
Breach es el tema más extenso del disco pero según lo escuchas y disfrutar así de sus líneas de bajo y partes más experimentales que me pueden impresionar menos. En su momento, Cult Of Luna fue una banda que sí causó un impacto bastante fuerte en mi forma de entender la música alternativa más densa. Yo venía del metal extremo y del hardcore buscando, por mera curiosidad, nuevas formas de hacer música pesada, estudiar sus fusiones y explorar de cara al futuro.
¿Caer en la repetición constante es un error? Yo no lo considero así y un ejemplo es From Grey To Black que mantiene esa intensidad, es quizá el tema más contundente del disco y aunque esto «ya lo hemos escuchado» a sus fanáticos nos va a seguir gustando y lo vamos a apreciar. No decepciona ni mucho menos pero el disco va ganando con las escuchas aunque sí es verdad que en directo una hora y tres cuartos o casi dos horas puede ser demasiado tiempo para un concierto.
En este caso, no tengo un tema favorito ni nada tan reseñable porque creo que no deja de ser una extensión de toda su discografía y lo que ya hemos escuchado antes. Al finalizar el disco y sin sorpresa alguna, llega Burial siguiendo la misma línea de sus antecesores donde los últimos doce minutos y el impacto siempre es el mismo: «Grandilocuencia al servicio de la intensidad». Apreciamos mucho la musicalidad entre toda la capa de sonido pero desde hace años comienzan a verse más sombras que luces.
No es una crítica negativa pero se aborda un tema tan ambicioso como es el de la mortalidad que se le puede sacar mucho más tajada. Es interesante reflexionar sobre cómo afrontamos la existencia, gestionar el sufrimiento y hasta qué punto nuestra percepción de la vida está condicionada por la sociedad. Las experiencias, el miedo a la inevitable al final y reconocer la vulnerabilidad.
¿Se consideran válidas al ocultarlo o se sigue hacia delante funcionando sin más?
Cuando sacamos a la mesa el tema de abusos psicológicos o de una «entidad parasitaria oscura», no siempre tiene que ser una persona externa. Una enfermedad mental grave funciona exactamente como un agresor interno. Es una fuerza tóxica y destructiva dentro de tu propia mente que te hace la vida imposible con manipulación. Te dice que no eres nada sin ello, y poco a poco se va adueñando de tu identidad explotando las grietas psicológicas que tienes.
Presión social, cultura del rendimiento, las relaciones sociales y una forma de entender el sufrimiento y de ponerle nombre que puede ser cruel desde un punto de vista humano pero muchas veces es la cruda realidad del interés del mismo. Tener un interés personal no equivale necesariamente a ser egoísta. Hay quienes lo consideran manipulación pero la adaptación social también es parte para reconocer y aprender sobre nuestros propios intereses sin convertir a los demás en instrumentos para satisfacerlos.
