Jason Matu
El artista Jason Matu ha lanzado un tema nacido de una noche especialmente dura de trabajo, en la que, con la guitarra en mano, decidió dejar de lado la positividad habitual de su música y escribir una canción introspectiva sobre sentirse fatal, subiéndole el volumen al máximo, grabada en el estudio del bajista de Manhattan Justin Craig, nominado dos veces al Grammy, quien además tocó la batería, el bajo y la guitarra eléctrica y mezcló el tema, con masterización de Steve Fallone en Sterling Sound, y con un verso que se desliza hacia el 5/4 en la línea de John Lennon.
Eton Mess
La banda británica de punk rock Eton Mess, surgida del suroeste del Reino Unido, ha lanzado Fish & Chips, una canción de rock alternativo con toques de post-punk, pop punk, skate punk y surf rock sobre el tradicional plato inglés, escrita y producida a principios de 2023 y convertida en la petición habitual del encore en sus conciertos por Inglaterra.
Golf Sucks
La banda californiana Golf Sucks, fundada en 2022 por Sean Doyle, Caelum Olsen, Cooper Jasiorkowski y Kyle O’Gorman, ha lanzado un nuevo sencillo que sigue a The United States, una pieza que se describe como el encuentro entre Cage the Elephant y el dance-sleaze neoyorquino, con estocadas de guitarra al estilo The Clash y letras sardónicas de Viagra Boys sobre los trabajos de 9 a 5, dentro de un sonido que combina armonías a dos voces, batería atronadora, leads de guitarra frenéticos y líneas de bajo animadas, con influencias de rock, pop, folk, punk y bluegrass, y con su primer EP Humor Me (2022).
Signal Decay
El proyecto Signal Decay, de carácter cyberpunk y electrónico, que explora la frontera inestable entre la humanidad y la inteligencia artificial, ha lanzado Zero Day, una pieza que convierte una brecha silenciosa en el sistema en una amenaza cyberpunk oscura y bailable, con guitarras rítmicas pesadas, bajo electrónico distorsionado y voces femeninas frías que impulsan su sonido de electro-rock industrial, mientras advertencias de seguridad procesadas interrumpen la tensión, narrada desde la perspectiva del intruso y construida en torno a un gancho directo y memorable: el sistema ya está comprometido y cada advertencia llega demasiado tarde.
JUSTLANDED
El proyecto multimedia JUSTLANDED, que reúne música, danza y teatro en un espectáculo visual cósmico y funciona como compañía de producción independiente, creando canciones originales, vídeos y proyectos eco-educativos para promover la conciencia medioambiental y un estilo de vida saludable, ha lanzado Mother River, tras diez años desarrollando la JUSTLANDED SOLAR™ Guitar, un instrumento ecológico y autosuficiente alimentado únicamente por el sol con el que ha actuado en el Earth Day de Nueva York, Green Fest, Dance Parade y festivales de todo el mundo.
Smil
El proyecto Smil ha lanzado COUNTLESS, una pieza con la colaboración de Apollo que fusiona industrial y grunge con una energía oscura y agresiva y un trasfondo gótico, pesada y atmosférica.
LaufKlang
El proyecto alemán independiente LaufKlang, creado por el compositor Udo Mainz y que se mueve entre el indie pop, el guitar pop y el rock alternativo, con ganchos melódicos y canciones sobre el movimiento, la libertad y las millas intermedias, ha lanzado Kein Glanz Kein Ruhm, una canción de indie y rock alternativo en alemán sobre el fútbol de base, donde no hay grandes escenarios, ni fama, ni gloria, solo campos embarrados, entradas duras y el amor por el juego, con guitarras energéticas y un estribillo directo y antémico que celebra a los jugadores que siguen apareciendo cada fin de semana simplemente porque el fútbol significa algo para ellos.
René Antonio
El cantautor mexicano René Antonio, nacido en Tlaxcala en 2003 y que habita entre el rock alternativo y el pop, ha lanzado 2023, una canción de rock alternativo en español que supone el último adelanto antes del estreno completo de su primer EP DOS MIL, un trabajo conceptual y personal en el que cada canción sumerge al oyente en sensaciones, problemas, miedos, aciertos, errores y vivencias distintas según el año y desde la perspectiva del artista.
ENTROPIC RITE
El proyecto ENTROPIC RITE, que combina sonidos pesados, atmósfera ritual y desorden estructurado, ha lanzado Give Me a God to Smoke, un asalto implacable de industrial trap-metal que mezcla 808 distorsionados y pesados con entregas vocales agresivas y un muro de sonido opresivo, y que supone una exploración cruda del nihilismo existencial y el deseo de escapar del confinamiento sistémico.
The Dirty Santas
El dúo de rock The Dirty Santas, conocido por sus riffs de alta energía, grooves impulsores y una aguda habilidad para la narrativa, y con cuatro años de trayectoria en los que ha construido un seguimiento fiel de base y un nicho de streaming con una serie de lanzamientos conceptuales, ha lanzado Halloween Girl, una oda sensual y sin complejos a la hechicera oscura que te roba la cordura y hace que ames cada segundo, envuelta en cuero negro, encaje de terciopelo y niebla de medianoche, y que enmarca la obsesión como una rendición voluntaria a lo sobrenatural, donde estar bajo su hechizo es la maldición más dulce imaginable.
The Last Post
El proyecto en solitario The Last Post, de Logan Betz (The Super High-Tech Jet Fighters / Edgewood / Rock Paper Records), que combina melodías pegadizas con letras emocionales e influencias antiguas y nuevas, ha lanzado Reckless, una canción de emo-pop sobre sentirse atrapado en la propia cabeza, luchar contra la autocrítica y tratar de encontrar el camino cuando todo se siente abrumador, con letras sinceras, voces emotivas y el espíritu nostálgico del emo de principios de los 2000, con inspiración de Dashboard Confessional, The Get Up Kids y The Juliana Theory.
August Benjamin
El artista de Vermont August Benjamin, cuya pasión por la música nació de las sesiones de banda de su padre Colin los domingos, ha lanzado Rose Marie, una canción que se remonta a 2019 y narra la historia de su abuela paterna, una judía nacida en Alemania que huyó del país cuando Hitler llegó al poder, pasó más de un año escondida en París, llegó a la isla de Mallorca donde se convirtió al catolicismo, emigró a través de Ellis Island con solo 13 años y crió a siete hijos en los suburbios de Los Ángeles.
Diver Through
El proyecto Diver Through, cuyo nombre proviene de una frase de un poema de un amigo y que se usó públicamente por primera vez en 2013, cuando Michael reunió a unos amigos para grabar un conjunto de canciones nuevas en una noche, ha lanzado It’s The Sky, la canción que, según el propio Michael, dio el tono general al proyecto, cuyo título proviene de un artículo sobre el fenómeno del aumento de la turbulencia en aire claro como consecuencia del cambio climático, con un tono entre divertido y aterrador de «¿soy yo o está empeorando?», y con la respuesta de que «no eres tú, es el cielo que está cambiando», como parte del EP Scattered Days (Subluna Records).
Elliot Paul
El artista Elliot Paul ha lanzado el tema Snake, una pieza que abarca grunge, post-grunge y rock alternativo.
The Waupoos Barn Incident
La banda The Waupoos Barn Incident, formada en el sur de Ontario por Russell Walker y Neil Chapman, que han tocado con artistas como Leonard Cohen, Pukka Orchestra y New Regime, ha lanzado una nueva canción en la que su protagonista vive una experiencia onírica al salirse de la carretera conduciendo y pensar que quizá se dirige a un lugar llamado paraíso.
WITHOUT A SIN
El trío francés de emocore WITHOUT A SIN ha lanzado Parasite, un nuevo sencillo en colaboración con Hoshikuma Minami, disponible desde el 18 de septiembre de 2026, una pieza en la encrucijada del metalcore y el hyperpop que aborda el punto de vista de una persona tan involucrada en una relación que ya no distingue lo que va mal, y que se nutre de temas como el rechazo, la traición y la venganza para desarrollar un universo donde se encuentran la violencia cortante y las atmósferas más etéreas, extraída de un futuro EP íntegramente autoproducido y autograbado, mezclado y masterizado por Cody Stewart, que ha trabajado con Falling In Reverse, Nothing,Nowhere y Paledusk.
Östersjöar
La banda sueca Östersjöar, con base en Visby (Gotland) y vinculada a Coop records y Pölen records, que quiere tocar kraut y psych, moverse y sentir al menos el olor del éxtasis colectivo, ha lanzado Finsk Design, el siguiente capítulo hacia su próximo álbum tras el aclamado X2000, una canción que, como sugiere el título, tiene algo a la vez preciso y ligeramente idiosincrásico, en la que la banda continúa construyendo un mundo propio donde la vida cotidiana adquiere mayor significado y las canciones dejan espacio tanto a la seriedad como a una perspectiva torcida de la vida.
Frank Fuller
El compositor y pianista estadounidense Frank Fuller ha lanzado Last Seen Alive, el primer sencillo de su nuevo álbum, editado por Too Loud Records el 16 de octubre de 2026, una canción que explora el extraño espacio entre la memoria, la ausencia y la tecnología a partir de un viejo mensaje de voz guardado en un teléfono y reproducido tarde por la noche mucho después de que la persona detrás de esa voz desapareciera de la vida cotidiana, con la imagen central de que una voz puede permanecer perfectamente conservada dentro de un teléfono incluso cuando la relación, la persona o el momento ya no existen, y que combina power pop, rock alternativo y sensibilidades melódicas de influencia japonesa con el piano como elemento definitorio de su sonido.
Rory Ridley-Duff
El compositor y músico de formación clásica Rory Ridley-Duff, cofundador de la banda de rock progresivo Protos y con tres álbumes de estudio y un álbum en vivo con la banda además de cuatro álbumes en solitario, ha lanzado un tema disponible en YouTube, dentro de una trayectoria que incluye el álbum de Protos One Day a New Horizon (1982), que la revista japonesa EuroRock calificó como el mejor álbum de rock progresivo salido del Reino Unido desde 1977, y trabajos en solitario como Passing Decades (2006), A Question of Expression (2006), Come Dance with Me (2025) y Balustrania (2026).
Alex Augustus
La artista Alex Augustus, enfermera titulada que dejó la cabecera del paciente para hacer música a partir del mundo que se traía a casa de ella —días de UCI, noches de cuidados paliativos, horas que nadie presencia—, ha lanzado Among the Dead and the Living, su sencillo debut, una pieza que construye un turno nocturno de doce horas como un arco: una apertura similar a un trance, versos cínicos de grunge, confesiones de piano y violonchelo y un final jubiloso de soul bajo un coro de siete capas, escrita, producida y mezclada íntegramente por ella misma y publicada en su propio sello Night Watch Press, con portada de Little Room (Jack White, Metallica) que reproduce una primera plana periodística de 1912, y con influencias que abarcan desde los Beach Boys y Black Sabbath hasta Cocteau Twins, The Kills, The White Stripes, The Cranberries y Audioslave, dentro de un universo que ya tiene en marcha un EP y un álbum debut.
