El sábado pasado antes de que se comieran entero el escenario del Lion Rock Festival, robamos un ratito de su tiempo al encantador Danny Vaughn vocalista y alma de Tyketto.
Danny gracias por la entrevista, ¿Qué tal estás?
Hoy muy feliz, ayer fue un día duro, el viaje, tuvimos un pequeño ensayo aquí en la ciudad, ya que llevábamos casi un mes sin tocar juntos, uf demasiado tiempo y queremos dar un concierto solido hay que trabajar duro para tocar bien.
Pero hoy ya estamos listos para salir ahí fuera a darlo todo. Estos dos años han sido maravillosos en cuanto a conciertos, viajes y demás, pero lo mejor está por venir, el año que viene va a ser aún mejor.
¿Qué nos dices acerca de este maravilloso festival? No sé si has podido ver algo de lo que está pasando fuera pero está siendo una barbaridad.
Estamos encantados de tocar aquí hoy. No puedo esperar más para salir y veros a todos, desde aquí se escucha mucho ruido de la gente y nos dicen que esto ha estado así desde el principio. Vamos a compartir esto con un buen puñado de bandas y amigos y queremos salir a mostrar nuestra música a toda la gente ahí fuera.
Este es un concierto especial para vuestros seguidores de aquí y hablando con muchos antes de entrar me han pedido que os pregunte cuando vais a girar por España.
Eso es algo que va a suceder pronto, porque además la última vez que tocamos por España caí enfermo, perdí la voz antes de volar a Canarias, fue mala suerte tener que cancelar el concierto de Gran Canaria, tengo amigos por allí y sé que se lo debo.
Fue en Madrid en una sala de la que no recuerdo el nombre, pero parecía un barco pirata, tenemos que volver a esa sala. Algo así solo me ha sucedido tres veces en mi carrera profesional.
La última vez que te vimos por Madrid fue justo después de la pandemia, en un festival que tocaste solo con tu guitarra y en un concierto acústico la semana después. ¿Cómo te sientes mejor en formato íntimo tú y tu guitarra o acompañado por la banda?
Si y acabo de recordar otro concierto acústico en la sala Ritmo y Compas hace años, me encanta esa sala también.
Creo que curiosamente el formato acústico es más natural para mi, eso es porque me gusta tomarme mi tiempo para contar mis historias y me gusta eso de ver las caras y los ojos de la gente.
Esta noche seré una persona totalmente diferente a esa que viste aquella vez, esta gente (señala a sus músicos) estamos preparados para salir con toda la energía.
Ya que los mencionas, cuéntanos cómo han llegado a Tyketto.
Empezamos por Ged Rylands, lleva doce años ya en el teclado y haciendo coros y hoy suma otro show más con nosotros.
Ahí calladito, tenemos a Harry Scott Elliot, nuestro último gran fichaje. Lo conocí girando por UK con Chez y sus hermanas en su banda Kane´d. Chris Green hizo amistad con Harry y cuando Chris vino y me dijo que pretendía retirarse porque no quería salir más de gira, surgió la pregunta de qué guitarrista podría sustituirlo y Harry fue el nombre que nos salió a los dos, fue fácil.
A la batería, Johnny Dee. No habíamos tocado juntos desde Waysted, eso es 1985. Mi mejor amigo y socio Michael Clayton lo ha dejado, estoy muy orgulloso de que todo fuera sin dramas ni discusiones, simplemente no quería más viajes. Honestamente creo que aún me quedan unos cuantos años y me animó a seguir y pensé cómo voy a llamar a Johnny con lo ocupado que debe estar. Luego dije que debería darle al menos la oportunidad de decirme que no, así que lo llamé y me dijo que si.
Esta noche tenemos un invitado muy especial con nosotros, Wayne Banks al bajo, ya ha tocado alguna vez más. Y esto es, a veces es difícil compaginar otros trabajos, Chris no ha podido venir hoy, pero aquí estamos todos, es bonito poder contar con ellos cuando los necesito y lo vamos a hacer genial.
Durante la pandemia, alegraste nuestro confinamiento con un buen montón de buenos shows desde tu casa, con Melissa, Vaughnsdays, aparte de darte las gracias personalmente por hacer que aquellos momentos fueran más llevaderos, te quiero preguntar si eres consciente de lo mucho que nos ayudaron y animaron esas apariciones desde el salón de vuestra casa y si sentías esa conexión entre todos.
Éramos solo mi mujer y yo en una habitación, acabamos y vimos que funcionaba y seguimos adelante con ello. Por supuesto, yo estaba pendiente de la pantalla para ver vuestros comentarios y reacciones. Yo necesitaba tocar y también fue muy importante para mí, tanto como para vosotros.
Necesitaba hacer algo, comunicarme de alguna manera con vosotros, saber que había alguien ahí fuera, aquí fueron muchos los días de confinamiento sin salir, fue una locura cuando salimos de nuevo, recuerda. Pero lo recuerdo y aún queda la esencia de esos pequeños conciertos desde mi casa.
En aquellas actuaciones hiciste muchas versiones, recuerdo alguna especialmente buena. ¿Te has planteado grabarlas en un disco?
No, lo hacía por tocar cosas diferentes y mantener vuestra atención y divertirnos, no iba a tocar lo mismo cada semana.
Hablando de tus canciones, Forever Young significa tanto para muchísima gente, yo os descubrí con ese tema, cuando ahora la toques ahí fuera lo vas a comprobar, después de tantos años, ¿cuál es tu relación con el tema?
Lo sé, sí, y tengo una relación amor-odio con Forever Young. Me agrada enormemente que siga sonando en los programas de radio por todo el mundo y que la sigan pinchando en bares.
Debo aprender que no es mi canción es vuestra, la habéis hecho vuestra, nos pertenece a todos.
Yo la escribí claro, y cada vez que la toco me mostráis lo importante que es para vosotros, es mi canción pero pasan los años y ahora antes de tocarla deberíamos casi todos preguntar a nuestros doctores si con nuestros problemas de rodillas y demás, podemos saltar como antes al escucharla. (risas)
He leído por ahí que te vas a encerrar un par de meses para hacer nuevos temas y hacer un disco nuevo, dinos qué hay de verdad en esto.
Si, mañana mismo me encierro en mi casa y me pongo con los temas. Este es nuestro último concierto este año. Desde noviembre hasta enero más o menos voy a estar dedicado a componer un nuevo álbum para el año que viene. Espero que a finales del 2025 el disco este publicado, ese es mi reto del año.
Tengo casi todas las canciones escritas, pero hay que darles una vuelta, el resto de los chicos están colaborando también con sus ideas y esperamos estar con disco nuevo de vuelta pronto.
¿Cómo vas a afrontar este proceso de escritura o composición, a qué van a sonar los temas más a los Tyketto de siempre o a Myths, Leyends and Lies?
Tyketto siempre ha ido por donde yo he querido. Escribiremos las canciones y veremos si de verdad suenan a Tyketto y cuales son las que de verdad valen. Es como lo hicimos con Reach, todos diremos, esto si va, esto no nos pega, y cuando estemos convencidos de tener 10 o 12 buenos temas pues grabaremos.
Va a ser más Tyketto que Myths, Leyends and Lies, no es un disco mío, es un disco del grupo, son cosas diferentes.
Hablando de temas, ¿tienes por ahí una especie de caja de Pandora con temas antiguos sin publicar, sin acabar o así?
Tengo algo parecido pero en el teléfono móvil, en libros, en cualquier sitio, tengo una idea, la anoto, luego la encuentro años después y pienso, ¿esto por qué lo escribí?
Con la música me pasa igual, grabo algo que me viene a la cabeza en el móvil, se me olvida y cuando llega el momento de componer tengo que volver ahí y ver si hay algo bueno entre todo lo que tengo guardado.
Creo que es la forma en la que muchos escritores trabajan, no hay que preocuparse por acabar algo en el momento. Si algo te viene a la mente, anótalo, luego ya volverás a ver si es bueno y se puede desarrollar.
Has colaborado en un proyecto nuevo, 7tensixteen, dinos como ha surgido esto
A veces trabajo para otros. La gente me llama y me dice tengo este tema que creo que es perfecto para ti. Trabajé con un guitarrista alemán muy bueno Marcus Pfeffer, hicimos un par de temas para un proyecto llamado Barnabas Sky, ahora está metido en otro proyecto y quiere que colabore con él.
Para ser honesto, me gustaría participar más en este tipo de cosas, esto es lo que quiero que cantes, hazlo a tu forma, además ayuda a pagar las facturas. (risas)
¿Te gusta hacer colaboraciones con otras bandas, otros músicos?
Me gusta siempre cuando esa canción o esa colaboración me haga sentir algo especial, no hago cualquier cosa. A veces contactan conmigo, les digo que me manden lo que tienen porque si no tengo conexión, o no me convence, no lo hago, tengo que sentirme cómodo haciéndolo.
Alguien me mandó un tema diciendo que yo era su cantante favorito y que había compuesto algo por y para mi, lo escuché y le contesté que yo no podía hacer eso (se pone a cantar en modo gutural) que si no sabía quién era yo y cuál era mi estilo, ¿cómo me pudo mandar algo parecido a death metal a mi? (risas)
Ahora que comentas el tema de la voz, y te escucho haciendo guturales, sigues con los tonos tan altos como hace 30 años, hay muchos músicos de tu generación con verdaderos problemas de voz, ¿cual es tu secreto?
Tengo mucho cuidado, respeto mucho mi voz, no fumo, no bebo apenas alcohol ( en el momento de la entrevista tenía en la mano una botella de kombucha de frutos rojos) Soy vegano desde hace años y creo que eso sinceramente me ha ayudado, siento más fuerte mi voz desde entonces.
Hay que ser inteligente, saber como tratar esto de tu voz y cómo cuidarla. Espero seguir así por muchos años.
Deberías pensar en escribir un libro, eres genial contando historias y seguro que tienes muchas por descubrir.
Mi mujer siempre me lo está diciendo. Empecé a escribir algo por ahí, pero no sé si tengo mucho que contar y no tengo suficiente tiempo. Mis historias no son tan interesantes como las de los Rolling Stones o alguno de esos músicos. Puede ser, quizá algún día si me insisten más.
Danny, gracias por este ratito tan interesante y divertido, os dejamos que os preparéis, no os queda nada para actuar, nos vemos fuera y espero vernos pronto de nuevo
Gracias a vosotros, nos vemos en un momento ahí fuera y el año que viene tendréis más noticias nuestras.
