40 años de Volumen Brutal de BARÓN ROJO

Hoy se cumplen 40 años del lanzamiento de Volumen Brutal de Barón Rojo, segundo álbum de estudio de la que podemos considerar la banda de Heavy Metal en castellano más exitosa de la primera mitad de los 80. Gracias a las ganancias de su primer álbum, el cuarteto con su formación clásica (Sherpa, Hermes y los hermanos De Castro) se fueron a grabarlo a Londres, en los Kingsway Studios de Ian Gillan, cantante de Deep Purple. Lanzado por Chapa Discos, sello subsidiario de Zafiro Records propiedad de Vicente «Mariscal» Romero, tuvo una versión grabada en castellano y otra en inglés, publicada y distribuida por la compañía Kamaflage, que adquirió los derechos del disco para su venta en Europa. Tanto la versión en castellano como la inglesa triunfan en Inglaterra y en otros lugares del continente, siendo portada de algunas revistas especializadas como Kerrang! e incluido por la revista musical Al Borde como el 17º mejor álbum de Rock en español de todos los tiempos.​ Con esta producción, Barón Rojo lograría reconocimiento casi mundial, gracias a sus giras por toda Europa y la ediciones de sus discos en lugares tan alejados como Japón o los Países Nórdicos (lo anterior, gracias a la edición en inglés)​ y un culto increíble en Hispanoamérica. La mayoría de canciones de este trabajo, lograron aceptación inmediata y son hoy día clásicos del Heavy Rock en Español.

Para celebrarlo hoy se han unido a nuestro equipo 3 músicos que han vivido muy de cerca el fenómeno Barón Rojo, ya sea por lazos familiares, por cuestiones generacionales o por haber compartido esa pasión por el Heavy Rock desde muy jóvenes. Hablamos de Marcelo Calabria, hijo de Hermes y guitarrista de formaciones como Valdés, Los Calabria o Los Barones, Salva, vocalista de Guadaña y Miguel Ángel, alias Cachorro, guitarrista que ha formado parte de varias de las bandas más reconocidas del Heavy patrio como Panzer, Coz, Bella Bestia o Harakiri.

¿Cuál es el primer recuerdo que te viene a la mente al pensar en este disco y cuándo lo escuchaste por primera vez?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): Recuerdo que cuando el disco llegó a casa me impresionó la portada, pensaba que el puño de la portada era el de mi padre, tenía 3 años, cuando tienes 3 años ese puño solo podía ser de la persona más poderosa sobre la faz de la tierra, tu padre; por supuesto, el puño no era el de mi padre. También recuerdo que siempre me saltaba Dame la Oportunidad. No me gustaba nada aquella canción, luego cuando me hice mayor aprecié la canción de una forma distinta, sobre todo ese gran riff de guitarra del inicio.

Salva Sánchez (Guadaña): Pues la verdad es que fue un impacto, oír un disco en el que todos sus temas hubiesen podido ser single no es nada fácil, pocas bandas consiguieron llegar a ese nivel, más en una época en la que los medios de grabación eran mucho más limitados que ahora.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Recuerdos me trae de escuchar los temas por los bares en el siglo pasado, En el BO y el Zeppelin (bares míticos) de la Manga también tengo recuerdos especialmente guapos oyendo temas de este disco y evidentemente de otros de su carrera. No recuerdo cuando lo oí por primera vez. Lo tenía en cassette y también la versión en inglés que sacaron.

Antonio J. Blázquez: Tendría que tener 8 ó 9 años (allá por 1986), cuando los heavys del barrio con los que nos juntábamos a veces en los bancos de una concurrida avenida pusieron en un radiocassette este disco. Sin dudarlo mucho les pedí que me lo grabaran. Incluso creo recordar que incluso pusieron la cinta de su cuenta, cosa de agradecer cuando se trataba de quinceañeros que se gastaban lo poco que le sacaban a sus padres en litronas y tabaco.

Iria López: Me quedé un poco flipando porque no tenía mucha idea de cómo había pegado el heavy metal en España. Todavía recuerdo algunas de las letras al dedillo de lo mucho que me obsesioné con este disco al principio.

Luis Rey: Me hace recordar mi infancia puesto que salió cuando yo apenas tenía 11 años. El disco en cuestión no lo escuché entero hasta años después, pero sí canciones como Resistiré o Los Rockeros van al Infierno.

Manu Hernández: El disco entero no sé cuándo lo escuché por primera vez, pero sí que recuerdo perfectamente esas tardes eternas de pubertad dando patadas a un balón en un parque y el día en que mi vecino Perico puso una cinta con los «grandes éxitos» de Barón Rojo, en la que no podían faltar varios temas de este disco.

Sergio Vecino: Pues no se muy bien como un amigo me enseñó este disco con unos… 12 años más o menos y me enganchó desde el primer momento, me voló la cabeza lo bien que sonaban las guitarras y el carisma que tenían.

¿Habías escuchado a la banda antes? ¿Cómo los descubriste?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): Como podéis imaginar, Barón Rojo siempre estuvo muy presente en casa. Los discos llegaban antes a casa que a las tiendas y había conversaciones a menudo sobre la banda y todo lo que la rodeaba.

Salva Sánchez (Guadaña): En el 81 yo tenía tan solo ocho añitos, pero tuve la suerte de que en aquella época el rock estaba muy en auge -sonaba rock hasta en las piscinas municipales (jejeje)- por lo que me enganché al rock desde muy temprana edad y por supuesto mis inclinaciones eran más Heavys; así que -la verdad, gracias a un vecino del barrio que me regaló una cassete de Larga Vida al Rock And Roll– sí que les había escuchado antes.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Cualquiera que asome un poco las narices por el mundo del Rock`n Roll de lo primero que se oye u oía (no sé cómo está el tema ahora) eran Barón y Obus. Los recuerdo ver en Tocata en los 80. ¡Había que estar sordo para no oírlos por un sitio o por otro!

Antonio J. Blázquez: sí es verdad que ya había visto a Barón Rojo en la tele y me gustaba ese rollo de guitarreo y letras de protesta. Todavía alucino cuando pienso que entendía las letras con tan poca edad. Son flashes en mi memoria de haberles visto en Tocata o en Aplauso o en algún programa de la época.

Iria López: Tendría unos 14 años y mi grupo de amigos iban a un concierto de Barón Rojo en el Coliseum de A Coruña. Yo no los conocía porque no estaba nada puesta en la escena española, y a raíz de hablar del concierto me recomendaron Volumen Brutal y me sorprendió mucho (para bien). De hecho, ese concierto tuvo tanto éxito que volvieron unos meses después y ahí sí que fui a verlos.

Luis Rey: Descubrí a Barón Rojo gracias a mi hermano mayor que era fan y asistió a la grabación del mítico directo Al Rojo Vivo puesto que en esa época vivíamos en Madrid. Los había escuchado sobre todo en casa por las cintas de cassette que se grababan en esos años.

Manu Hernández: Seguramente ya los hubiese visto actuar en Tocata, uno de aquellos maravillosos programas de la TV española de los 80, que tantos ratos de entretenimiento y acceso a buena música nos dio antes de que la MTV llegara a nuestras vidas. Pero lo que es escucharlos detenidamente fue gracias a aquella cinta que comentaba antes.

Sergio Vecino: No, todo empezó con este disco, la primera canción que escuché fue la mítica de Los Rockeros Van Al Infierno.

¿Qué te aportó o qué te inspiró el disco?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): El disco es un trallazo y aún hoy su sonido es inimitable, es simplemente un milagro. Un disco único que ni siquiera sus protagonistas serían capaces de repetir nunca más. Fue un breve y maravilloso estado de gracia.

Salva Sánchez (Guadaña): En aquella época me inspiraron poder y confianza, escuchando esta música me sentía grande y desde luego -tanto Barón como otras bandas top del Heavy Español- a mí me forjaron en un estilo de vida, forma de pensar y una historia que conservo hoy en la actualidad a mis 48 tacos. Me sentía diferente pero me gustaba serlo, me inspiraban sus letras porque me representaban y siguen haciéndolo, por lo que puede que me aportaran y mi forma de escribir canciones sin duda.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Tanto este disco como los grabados por los cuatro originales tenían un nivelazo de la hostia. No sé definir con palabras qué me habrá aportado, pero fijo que algo porque lo he oído montones de veces.

Antonio J. Blázquez: sin dudarlo, me considero heavy gracias a este disco (y un poquito a Doro y sus Warlock también). Aunque no se trata del primer grupo heavy metal nacional (para eso están los Zarpa) sí que fueron los primeros en cuanto a repercusión y alcance. Podría decir que el 75% de mis gustos musicales se han visto influenciados por Volumen Brutal y Metalmorfosis.

Iria López: Fue para mi la entrada a descubrir lo nacional. Porque es muy típico ver en el libro de música del instituto ver los nombres de Iron Maiden o Metallica, es muy fácil descubrir grupos de fuera si buscas heavy metal en Youtube. Pero gracias a Barón Rojo descubrí también a Obús que me encantan, Lujuria, Sangre Azul, Saratoga, etc. Me hubiera gustado mucho vivir su época de auge porque tuvo que ser una auténtica pasada.

Luis Rey: Tengo que decir que este disco y unos cuantos más de la banda son piedras angulares dentro del sonido del Hard Rock y Heavy Metal nacional. A mí personalmente creo que me aportó lo mismo que a muchos fans de la banda por aquellos años, frescura y por fin bandas que no venían de fuera haciendo una música igual o de superior calidad.

Manu Hernández: Pues la verdad es que nunca fui demasiado fan del Heavy hecho en nuestras fronteras, pero escuchar a fondo a Barón Rojo me quitó ciertos prejuicios en cuanto a la calidad de producción y capacidad para ponerme los pelos como escarpias que sí había sentido ya con bandas anglosajonas.

Sergio Vecino: Descubrí a una de las bandas más grandes del panorama y me abrió a profundizar más en grupos nacionales de la época, de aquellas escuchaba el rock de este palo y este disco fue otra gran obra que abrió mis horizontes.

¿Crees que es el mejor disco de su carrera?

Marcelo Calabria (Valdés -Los Calabria): A pesar de que antes y después de este disco hay canciones increíbles en la carrera de Barón Rojo, sin duda, este es el mejor trabajo en su conjunto.

Salva Sánchez (Guadaña): Como disco en sí seguramente sí; otra cosa es si hablamos de canciones, Barón Rojo tienen grandes canciones y grandes discos durante su carrera pero que de un disco salgan diez canciones que podrían ser 10 singles muy pocas veces se consigue y ellos lo consiguieron en esta ocasión con un disco que jamás ellos mismos superaron, casi todas las bandas tienen ese disco insuperable.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Lo dicho anteriormente, desde el Larga vida al Rock n Roll hasta el No va más para mi está lo mejor de su carrera. Luego ya…

Antonio J. Blázquez: por supuestísimo que sí, creo que es un hecho demostrado incluso por los hermanos De Castro. Lo que vino después fue una evolución hacia un lugar equivocado hasta la salida de Hermes y Sherpa. Como siempre, el tiempo es el que ha sabido ponerlo en su sitio.

Iria López: Creo que no cabe ninguna duda. Fue muy importante no sólo por ser bueno sino por el salto internacional que supuso, aunque la versión en inglés no está tan a la altura de la original.

Luis Rey: Si no el mejor uno de los mejores. La versión que se hizo en inglés del mismo en mi opinión no es tan interesante como en castellano sobre todo por el tema de las traducciones. Junto a Metalmorfosis es mi favorito.

Manu Hernández: No llego a tener el criterio suficiente para responder a esta pregunta, pero sin duda es uno de sus discos que contienen más clásicos.

Sergio Vecino: Indudablemente, es el disco más redondo que tienen tanto en sonido como composición, a día de hoy sigue sonando increíble y se siente atemporal.

¿Cuál es tu canción favorita del disco?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): No hay una canción favorita, las canciones favoritas van cambiando a lo largo de la vida. Las canciones favoritas dependen del estado de ánimo, de la situación personal de cada uno y de muchas cosas más, así que muchas de las canciones del disco fueron mi favorita.

Salva Sánchez (Guadaña): Vale, este es un tema difícil, pero me voy a mojar y -por no caer en el típico Resistiré– elijo dos temas, Los Rockeros van al infierno y Satánico plan.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Una que no ponían tanto como otras en los garitos y me parecía la hostia es Concierto para ellos… ¡Eso es icónico! Evidentemente Resistiré, Incomunicación, Las flores del mal…No hay temas de relleno en ese disco.

Antonio J. Blázquez: sería muy típico decir que todas sin exclusión (y es verdad) pero si tengo que elegir una es Los rockeros van al infierno, por lo que significa, por su ritmo y por su grito desgañitado en «Mi rollo es el rock». Describe de una manera perfecta lo que era ser heavy en los 80, pero lo mejor es que esas sensaciones has perdurado con los años hasta hoy en día.

Iria López:  Los Rockeros Van Al Infierno es la más mítica pero es que es un himno. Aunque también me gusta mucho Concierto Para Ellos, tengo un recuerdo especial de cuando fui a verlos y cantarlas a pleno pulmón.

Luis Rey: Tiene un montón de himnos, pero a día de hoy la que más me sigue emocionando es Concierto para Ellos.

Manu Hernández: Coincido con mi compadre Luis. Concierto para Ellos es la que más me toca la fibra.

Sergio Vecino: Hace tiempo diría Los Rockeros Van Al Infierno pero a día de hoy me quedo con Son Como Hormigas me encanta el ritmo que tiene y como juega Sherpa con la voz, aunque hay muchísimas canciones dignas de ser la top en este disco.

¿Qué importancia crees que tiene tanto en su contexto generacional como en la influencia que tuvo después?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): Creo que el disco es eso que llaman una obra maestra, un trabajo en el que se inspiraron cientos de miles de músicos de Rock para aprender, para expresarse, para componer y que al mismo tiempo sirvió para que toda una generación se desahogara de toda la represión que se vivió en España durante tantos años.

Salva Sánchez (Guadaña): Hombre, nacieron en una época muy diferente a la que conocemos ahora; aún recuerdo en mi época de ir con la radio con los colegas escuchando a Barón Rojo y otras bandas de aquellos momentos, eso para un chico de hoy día es impensable, y eran todo un movimiento urbano de gran relevancia que nos influyó a un montón de chavales como yo a quienes nos influenciaban sus letras y nos sentíamos identificados con cada canción que coreábamos. Yo lo recuerdo como algo bastante importante que calaba en políticos, movimientos de toda clase, mítines, etc… Ser rockero y solo por ello ir al infierno era algo que molaba.
Luego todo ese movimiento se fue diluyendo, se fue convirtiendo en otra cosa y a decir verdad los últimos trabajos de Barón Rojo han eclipsado un poco la luz que sin ninguna duda desprende por si solo aquel Volumen Brutal.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Evidentemente el Hard Rock ni empezó ni acaba con Barón Rojo. Había bandas cojonudas antes, pero por decirlo de alguna forma ellos tenían un punto de profesionalidad en todo, tanto sonido, arreglos y forma de dirigir su marca comercial (o sea, su negocio con el nombre Barón Rojo) que los sitúo un poco por delante del resto. El resultado se notó porque se tiraron unos años trabajando de puta madre. Hasta la época de vacas flacas que no lo fue tanto. Seguían girando y metiendo peña en los conciertos. Que fuera menos que en la época buena (del 82-84) pues vale, pero tuvieron una importancia que hace que, aunque te caigan mejor o peor, no se puede discutir que son el referente del Hard Rock en España.

Antonio J. Blázquez: quizás el mérito de Barón Rojo, aparte de su música, fue la época en la que existieron. La primera mitad de los 80 fue el momento clave para el rock y el heavy metal nacional, y aunque es verdad que no todos los de ese periodo lograron brillar, sí es cierto que la música de esos años marcó a una generación (o incluso a dos). Mucha culpa de esto la tuvo Chapa Discos.

Iria López: Tuvo muchísima relevancia por el contexto en el que salió y lo que logró después. Fueron los primeros en triunfar fuera de España, con la consecuente visibilización no sólo para ellos sino para nuestra escena. Además, el heavy metal tenía un gran significado más allá de la música que quizá se haya perdido pero por aquel entonces abrió muchos caminos importantes para la posteridad.

Luis Rey: Como ya he comentado anteriormente es una de las piedras angulares de la Historia viva del Rock Nacional y cimentó un género algo desconocido en nuestro país en aquellos años. Gracias a Barón Rojo se abrieron puertas también en el extranjero puesto que fueron la primera banda de Rock en triunfar fuera de nuestras fronteras.

Manu Hernández: El hecho de haber lanzado el disco en inglés lo dice todo. Con este disco fueron pioneros en abrir fronteras y conseguir reconocimiento musical fuera de España. Como banda son fundamentales para entender y reprensentar a la historia del Heavy Rock nacional.

Sergio Vecino: Creo que este disco tuvo un peso muy importante en su contexto pero donde si creo que ganó más peso es con el paso de los años, al final este disco es tan conocido por algo, sin duda es uno de los discos más grandes que ha visto el panorama nacional y ya es una obra que se quedó grabada en el imaginario popular.

¿Hay algún disco con el que lo puedas relacionar claramente o mediante alguna anécdota?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): No, creo que al menos en España es un disco único.

Salva Sánchez (Guadaña): Bueno en mí caso no; tal vez, aquella rivalidad que fue surgiendo en aquellos años entre Barón Rojo y Obús, ahora lo recuerdo como el coyote con el correcaminos, jejeje, quien era de uno no podía ser de los otros y luego veníamos seres extraños como yo por ejemplo a los que nos gustaban ambas bandas, e incluso otras más jejejeje

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): Bueno, Chris Tsangarides, que fue el productor del Painkiller de Judas, y de King Diamond, Anvil, etc., me comentaba hace años lo que recordaba de trabajar con ellos que creo que fue un directo. ¡Con Chris Tsangarides no trabajaba cualquiera! Como decía, tenían un punto de banda nivel profesional más acorde a los grupos guiris que lo que había aquí en la época. Coño, ¡Si hasta trajeron a Tank de teloneros en el 82 que vinieron al pabellón de deportes de Cartagena! Muchas cosas buenas hicieron musicalmente.

Antonio J. Blázquez: cualquier disco de heavy metal nacional ha mamado de los Barones, Obús, Banzai, Zarpa…. Son los padres del heavy. Anecdóticamente, aparte de que lo flipaba cuando me enteré que sacaron su versión en inglés, es que no he conseguido encontrar una camiseta con la portada del disco. Me parece la portada más heavy que he visto.

Iria López: Con ningún disco en particular, pero los relaciono mucho con Obús porque siempre fueron mis favoritos de la escena nacional. Me hubiera gustado mucho verlos juntos.

Luis Rey: Yo suelo relacionar varios discos de esa época porque llegaron de la mano. El Prepárate de Obús o Pacto con el Diablo de Angeles del Infierno son de esos mismos años más o menos y los escuché mucho en plena adolescencia.

Manu Hernández: Lo relaciono directamente con Obús, pues les conocí al mismo tiempo. Pero nunca llegué a conectar del todo con Fortu y los suyos. Sí que lo relaciono directamente con otro disco de una banda más humilde pero que sigue dando guerra a día de hoy, el Buscando… Mirando de Leize, que conocí también por aquellos tiempos. Poco después pasé a ser muy fan de las que considero mis tres bandas nacionales favoritas: Ángeles del Infierno, Sangre Azul y Barricada. Así que relaciono a todas estas bandas en el mismo paquete de bandas nacionales que consiguieron conquistar mi duro corazón pro-English….jajaja

Sergio Vecino: Todos los discos de metal nacionales posteriores a el beben en mayor o menor medida de él, lo considero una pieza fundamental para entender el metal patrio y eso es un logro que pocos artistas podrán decir que han alcanzado.

¿Cuál es para ti el momento o contexto ideal para escuchar este disco?

Marcelo Calabria (Valdés – Los Calabria): En vinilo, a toda hostia y si puedes ser joven mejor que mejor.

Salva Sánchez (Guadaña): Pues tener un estado de ánimo positivo, ganas de rockear uno mismo o con amigos y, como ponían en aquellos vinilos de la época: “Pínchalo muy alto”, solo con esas tres pautas os puedo asegurar que en la tercera canción estáis haciendo el “air guitar” jejejejeje. Larga vida al Barón y larga vida al Metal, salud hermanos.

Miguel Ángel «Cachorro» (Panzer – Coz – Bella Bestia – Harakiri, etc.): A mí me gustaría oírlo en cualquier momento, evidentemente unas cervezas de por medio y el volumen de un equipo de sonido de un bar decente ciertamente ayudan.

Antonio J. Blázquez: ¿cuál es el mejor momento para respirar y seguir con vida? pues eso, el momento para escucharlo es SIEMPRE.

Iria López: Es música para disfrutar. De buen rollo, de fiesta con los colegas y una cervecita en la mano. O por casa en uno de esos días en los que estás a tope de energía.

Luis Rey: Pese a que habrá gente que ya tuvieron su momento y ahora toca escuchar otras cosas para mí cualquier instante es bueno para ponerte un disco como este o cualquier otro de los que se publicaron en ese período.

Manu Hernández: Pues sin ir más lejos, desde el año pasado he encontrado muchos ratos para la nostalgia, recordando y escuchando obras maestras como esta en mi vida cotidiana. Ya sea en la ducha, trabajando en casa, realizando tareas domésticas… Siempre es buen momento para escuchar buena música.

Sergio Vecino: La verdad es que me parece que entra bien en cualquier momento, musicalmente tiene ese feeling tan buen rollero que va bien sea cuando sea.