La última vez que nos sentamos a hablar con Killus fue en 2020 tras el lanzamiento de su álbum Devilish Deeds. Curiosamente unas pocas semanas antes del estallido de la pandemia del Covid-19. Desde entonces, y tras pasar como todo el planeta aquella época tan oscura, la banda ha ido creciendo y asentando su posición en la escena nacional y europea. Al igual que en aquella entrevista ha sido su vocalista Javi SSagittar quien nos ha recibido amablemente para hablar de nuevo largo y tendido.
Texto y fotos: Cristian Lorente
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Muy buenas, Javi. ¿Qué tal? ¿Todo bien?
Muy bien, todo bien.
Perfecto. Pues nada, empezamos la entrevista si te parece.
Vale, venga, hecho.
Los inicios en Killus
Perfecto. Bueno, pues primero que nada y para comenzar háblame un poquito sobre los inicios de la banda, me gustaría saber cómo fue para ti entrar a formar parte de esta banda tan emblemática como es Killus que nació en 1997 en Vila Real. Cuéntame un poco cómo fueron para ti tus inicios con la banda.
Pues bueno, los inicios con la banda fueron muy buenos, porque yo siempre he tenido una relación con la banda paralelamente, porque yo entré en 2018. Yo siempre he tenido una relación muy buena con la banda, especialmente con Rubén. Y de hecho hemos compartido otros proyectos que yo tengo, también hemos salido de gira juntos y tal.
Y bueno, los inicios fueron muy buenos, porque era como reencontrarnos entre hermanos y lo cierto es que fue genial, la entrada fue muy buena, se me recibió muy bien, se me dio libertad artística para todo.
Y bueno, pues sí que es cierto que cuando grabamos el primer álbum con el que yo me estrené, que es Devilish Deeds, pues desgraciadamente vino la pandemia y eso nos cortó un poco las alas, especialmente toda la ilusión que habíamos invertido en el disco, pues se fue un poco a la mierda por todo el tema de la pandemia y bueno, nada que no sepas. Sí que es cierto que realmente el inicio de la banda a modo bestia, a modo a muerte, fue después de la pandemia, porque toda esa época entre 2018, 2019 y finales de 2020, que es cuando estábamos ya saliendo del confinamiento, fue cuando empezamos a movernos otra vez con todo el tema, pero sí, hubo ese año y pico entre grabaciones y pandemia, fue un poco una sensación rara.
Sí, la verdad es que fue una época muy rara para todos y para el ámbito musical, en los conciertos el adaptarse con la gente sentada, con mascarillas, uff, fue muy duro, la verdad sea dicha.
Y bueno, siguiendo un poquito por los inicios, ¿recuerdas aquel primer concierto cuando tocaste con ellos? ¿Qué sensaciones tuviste en aquel momento?
Pues mira, el primer concierto que me estrené con Killus fue en enero de 2019, que fue para un especial de Radio 3, que tocamos en la Sala Mon de Madrid, junto a Saratoga y Zenobia.
Y bueno, fue un concierto que estaba bastante nervioso, porque para mí era una buena apuesta, era mi primer concierto y estaba nervioso. Creo que además se había hecho prácticamente sold out en la sala.
Y bueno, lo recuerdo como un inicio que, los típicos cinco minutos antes del show, pues estaba yo así con ese cosquilleo y demás, pero una cosa que se pasó a los 30 segundos de empezar, ya desapareció. Pero sí que es cierto que el primer concierto siempre es normal que tengas un poquito de nervios y que los tengo siempre, porque yo soy un artista que siempre tengo mis cosas y creo que el día que las pierda es cuando realmente me tengo que replantear si merece seguir o no.
Eso es muy bonito lo que dices, porque al final yo creo que los nervios del directo también son esa magia, que luego, cuando subes al escenario, ya vas a piñón, pero yo creo que el gusanillo ese en el estómago no tiene que perderse, es un poco la magia.
Claro, eso es. Tiene que estar siempre esa sensación, ese cosquilleo, esas cosas, esa historia que hay antes de un concierto. Es lo que te digo, el día que desaparezca esto y se convierta en algo ya rutinario, es cuando creo que realmente hay que empezar a replantearse muchas cosas.
Giras, festivales y público
Totalmente de acuerdo. Siguiendo un poquito sobre vuestra trayectoria, habéis compartido escenario con diferentes bandas y en numerosos recintos, festivales y demás. Para ti, ¿qué experiencias han marcado especialmente como banda? Y luego, si tuvieras que elegir, ¿qué os gusta más actuar en grandes recintos o en salas más pequeñitas?
Bueno, pues como experiencia, creo que la experiencia más gratificante históricamente con Killus creo que ha sido este verano, que hemos estado en Hellfest y Graspop, que ha sido como tocar parte de la cúspide de los festivales de nuestro género.
Y bueno, sí que es cierto que esos nervios de los que hablábamos anteriormente eran multiplicados por todos. Todos los miembros de la banda estábamos histéricos, estábamos frenéticos, bueno, esas cosas. Pero es que además se juntó que estábamos el viernes en Hellfest y el domingo estábamos en Graspop. Tuvimos el sábado entremedio para viajar hacia Bélgica y es eso. En dos fines de semana tuvimos la oportunidad de tocar en dos de los mayores festivales de Europa y del mundo.
Para vosotros entiendo que fue realmente como tocar el cielo, ¿no?
Sí, sí, fue una experiencia brutal y bueno, es como que cuando terminas eso y vuelves a la realidad, estás con la bajona emocional. Pero bueno, eso también te hace aprender mucho, te hace ver cosas, pero no hay que relajarse. Hay que seguir trabajando. De hecho, 2026 está siendo el mejor año histórico de la banda y creo que hemos hecho muy buena labor, hemos hecho muy buen trabajo. Queda mucho por hacer, estamos preparando cosas nuevas y ahora en la semana que viene nos vamos de gira.
Pues mira, hablando sobre la gira, quería preguntarte para vosotros, como os sentís al saltar el charco, con una gira europea, ¿cómo notáis la diferencia entre el público de aquí, español, y el público europeo?
Pues mira, sí que es cierto que cuando comentas esto, por ejemplo, hemos estado tocando mucho en Francia durante 2025 y 2026. Hemos creado como un circuito en Francia de salas donde se nos ha cogido muy bien, donde Killus ha gustado mucho y tal.
Y es cierto que respecto al público español, el público francés es como más salvaje. Normalmente, cuando vamos a salas y a festivales de Francia, el público es muy salvaje, los conciertos son muy salvajes y para artistas como nosotros es súper gratificante porque estás allá arriba y ves ese circle pit, ese wall of death, esa gente haciendo pogo y liándola a tope. Entonces es muy gratificante para nosotros.
Históricamente, países como Alemania son países donde la gente quizás es más seria, más estática, pero no por ello significa que les guste menos, sino que es que su cultura, son así, son más inexpresivos. En Inglaterra son también salvajes, son más locos, quizás un poco arraigado a su cultura, mucho alcohol y estas cosas. Entonces, pues bueno, va por ahí un poco los tiros. Cada país tiene su forma de vivir. Y ahora es cuando lo vamos a vivir realmente, cuando empecemos la gira, vamos a analizar realmente cómo es el movimiento en cada ciudad y en cada país.
La puesta en escena y la interacción con el público
Muy bien. Y bueno, una cosita que quería preguntaros porque, lógicamente, una de las cosas que destaca mucho de vosotros es lo que es a la hora de la puesta en escena, que salís maquillados y la vestimenta. Entonces quería preguntarte, ¿hasta qué punto la estética, el vestuario y la escenografía forman parte del proceso creativo de la banda?
Bueno, básicamente el proceso estético, el outfit, el atrezzo, el maquillaje, pues es como el 50% de la esencia de Killus. No concebimos la banda sin maquillaje, o sea, sin una puesta en escena con todo ese glamour, por llamarlo de alguna forma, ese atrezzo, ese universo.
Entonces nosotros, está bien, o sea, es bien dicho que realmente venimos de artistas, estamos muy influenciados por artistas como los principios del shock rock, de Alice Cooper, de los KISS. Luego ya pasó a tendencias de King Diamond, pasó a Marilyn Manson, Danny Sales, Trumpsdale.
Digamos que siempre hemos estado cerca de todo ese universo y al final Killus, como todos los artistas que han crecido con sus influencias, al final se van haciendo esa metamorfosis constante de disco tras disco, de año tras año. Al final coges tu propia identidad y es cuando realmente ya creas tu estilo Killus. Pero sí que es cierto que, como casi todos los artistas, por no decir todos, siempre hemos tenido nuestras influencias.
Sí que es cierto que a nivel personal cada uno tenemos más unas tendencias que otras. Somos cuatro, somos bastante diferentes unos de otros, pero en muchas cosas fundamentales tenemos el mismo punto de vista.
Y bueno, comentando un poquito sobre el tema de los directos y lo que hablamos antes con el tema del público, ¿qué importancia tiene para vosotros esa interacción a la hora de actuar? Porque son conciertos, lo que tú dices, el momento de los pogos, incluso creo recordar que en algún momento del directo el guitarrista y el bajista, se bajaban con el público. Entonces, ¿para vosotros cómo es esa interacción, la cercanía, sobre todo en las salas, el acercarse al público?
Bueno, es primordial para nosotros. Somos una banda que intensificamos mucho la actuación, lo sobreactuamos mucho porque es parte de, bueno, es como ese doctor Jekyll y Mr. Hyde, que cuando estamos relajados somos doctor Jekyll y cuando nos subimos al escenario somos Mr. Hyde.
Pero es un poco como que sacamos esa explosión de dentro y, como bien comentas, tanto Ruk como Premutoxx siempre hay una canción específica, con White Lines, cuando hacemos sets largos, que hacemos esa canción, siempre se bajan al público, hacemos ahí el circle pit y la gente se lo pasa bien. Es divertido para nosotros y para el público.
Sobre todo hay algo que es muy importante, y es que Killus es una banda que tiene que entretener, y que desde luego te puede gustar musicalmente o no, pero no va a pasar desapercibida porque realmente lo que buscamos es ese impacto, para bien o para mal, eso ya depende de los gustos de cada persona, pero desde luego no pasa desapercibida.
Totalmente. Yo, por la parte que me toca, me hice una fotografía con vosotros en un festival de metal en la Vall d’Uixó, llevaba la camiseta de Killus y soy fotógrafo. He tenido la oportunidad de haceros fotos varias veces y tengo que deciros que dais un juego brutal, no lo siguiente. Es un placer siempre veros porque, aparte de lo que tú dices, de que te pueda gustar más o menos, que en mi caso obviamente me encantáis, dais un juego y nos lo hacéis pasar tan bien que eso es fantástico. De verdad te lo digo.
Eso es fundamental, sobre todo para una banda como nosotros. Lo más importante es el entretenimiento, que la gente disfrute. Es una explosión de emociones, son muchas, pasan muchas cosas, cada uno tenemos nuestro personaje y en directo es fundamental sacar todo ese Mr. Hyde, que es lo que realmente hace que la gente luego se acuerde de nosotros. Y, por supuesto, el Dr. Jekyll también es importante porque después de las actuaciones nos gusta bajar al puesto del merch, hacernos fotos con la gente y volver a ser humanos con la gente, que eso es primordial. El respeto hacia los fans, por supuesto.
Setlists, anécdotas y futuro
Y mira, hablando del repertorio me gustaría saber, a la hora de preparar el setlist, ¿cómo conseguís equilibrar los temas más clásicos de la banda con los más recientes? ¿Hay algún tema en concreto que digáis: este no puede faltar en el repertorio?
Sí, hay unos cuantos, hay unos cuantos como Feel the Monster o Ultrazombies, siempre están. Ahora, por supuesto, la versión de ABBA, que es como el momento álgido del show.
Hay algunas que siempre están, lo que pasa es que cuando vamos con horarios más reducidos, pues es un poco más complicado, porque claro, todos queremos hacer según qué canciones. Por ejemplo, hay días que a lo mejor tenemos que tocar 30 o 40 minutos y es complicado, es muy complicado escoger con una banda como Killus, con tantos discos, las canciones.
Pero sí que es cierto que estamos llevando una tendencia de siete u ocho temas que nunca faltan, y el resto depende un poquito del timing. Si tocamos de una hora o a hora y media, es más fácil porque podemos abrir el abanico de posibilidades, pero cuando tenemos un setlist más reducido, vamos por las que funcionan a muerte y, sobre todo, las que más reproducciones tienen en Spotify, que son las que realmente le gustan a la gente. Y bueno, a priori parece fácil, pero no lo es, escoger un setlist apropiado.
Y bueno, es importante siempre, aparte de los clásicos, tener en cuenta lo que estás presentando, que desde el año pasado hemos estado presentando Burning Out, y en junio que estuvimos presentando Déjà Vu. Entonces, esas tampoco faltan.
¿Y qué ciudades, salas o festivales os gustaría conquistar con esta nueva gira, por lo que hablábamos antes del Hellfest? ¿Hay algún escenario en concreto que digáis: lo tenemos como cuenta pendiente?
Bueno, en esta gira, la verdad es que vamos a pasar por muchas ciudades, pero sí que es cierto que Europa, aunque sea un continente pequeño, tiene muchas ciudades.
A mí personalmente me encanta, tengo debilidad por Escandinavia y desgraciadamente no vamos a pasar, pero me encantaría tocar en Dinamarca, en Islandia, en Suecia, en Finlandia y Noruega. Pero bueno, creo que Grecia también me gusta mucho. Toqué yo con Terrorlocaust, mi otra banda, en 2012, y Atenas es una ciudad que tiene muchísima cultura y me encantó.
Entonces, por suerte vamos a estar en bastantes países donde nos gusta tocar, pero sí que es cierto que voy a echar de menos esos países que te he comentado, Escandinavia y casi muchos países de la Europa del Este, aunque vamos a estar en Praga y Budapest. Pero sí que es cierto que Croacia, Eslovenia, Eslovaquia también tienen mucha cultura, pero bueno, espero que en algún otro momento podamos volver.
Perfecto. Y bueno, me imagino que en las giras obviamente hay momentos inolvidables y muchas situaciones inesperadas, pero ¿podrías contarme alguna anécdota divertida que se pueda contar, que os haya pasado durante la gira?
Bueno, realmente nos ha pasado de todo.
Ya, me quiero imaginar.
Nos ha pasado de todo, sobre todo a nivel musical, que se rompen cosas y tienes que salir adelante con ello de la manera más disimulada posible. Bueno, torceduras de tobillo. De repente, a mí el año pasado tuve un percance en Burgos que en el segundo tema me rompí, bueno, me hice una fisura en el gemelo.
Uff, que dolor no?
Sí, sí, fue horrible, fue realmente un dolor terrible. En el segundo tema noté como si me tiraran una piedra al gemelo y mi primera impresión fue: hostia, ¿quién me ha tirado algo? Y no, realmente fue que me hice una fisura, hice un mal gesto y tuve que aguantar esa hora de concierto con un dolor terrible.
O sea, ¿y seguiste como si nada?
Sí, sí, tuve que tirar adelante como si nada, pero por dentro estaba llorando. Fue terrible, pero bueno, cosas que pasan y también es cierto que jugamos con fuego siempre.
Sí, eso es verdad que a veces es lo que comentamos por el público, que a veces como que también estáis ahí que dices: a ver, estamos tentando a que nos pase algo. Pero bueno, comentando un poquito más allá de lo que es la nueva gira, saber un poquito en qué proyectos estáis trabajando actualmente y si tenéis previsto para el año que viene o próximos años publicar nuevo disco o nueva música.
Pues mira, tenemos previsto algo que vamos a editar muy pronto, que todavía no puedo desvelar, pero estamos trabajando en un próximo single que saldrá en algún momento, que aún no puedo desvelar, y con una colaboración estelar, una colaboración muy top, que tampoco puedo desvelar.
Eso es lo más inmediato y, por supuesto, estamos trabajando en nuevos temas, en nuevas composiciones, que de momento tampoco puedo decir si vamos a sacarlo con discográfica o vamos a seguir sacando canciones sueltas, porque la industria musical ha cambiado a todos los niveles. Entonces, realmente ahora lo que estamos haciendo es sacar cada X tiempo, sacamos singles y vamos tirándolo adelante.
Ahora mismo tenemos muchísimas demos, tenemos mucho material nuevo, pero está, digamos que 2027 aún no sabemos qué va a pasar con el tema discográfico. Es posible que salga un disco o es posible que sigamos con nuestra fórmula de ir sacando singles. Entonces, eso es lo que te puedo decir, pero sí que es cierto que lo próximo que va a salir va a ser muy top, sobre todo por la colaboración, y nada, espero que cuando salga tenga el reconocimiento que se merece.
Hombre, yo creo que sí, porque con Déjà Vu, que es lo más reciente que habéis sacado, la verdad es que el tema es arrollador. Yo me imagino que ya diciendo que es una colaboración muy top, se viene algo grande.
Bueno, digamos que nos está costando. Ya tenemos todo terminado, pero ahora solo falta ajustar el día de estreno de estas cosas, que aún no te puedo adelantar.
La industria musical y el proceso creativo
Perfecto. Pues mira, por lo que me comentabas de la industria, ¿cómo habéis vivido esa transformación que comentábamos en cuanto a la industria y qué dificultades os habéis encontrado para mantener un proyecto tan longevo como Killus?
Bueno, la industria musical cada vez está más complicada. Sí que es cierto que durante todos los años hemos visto esa metamorfosis, cómo ha ido cambiando, cómo ha ido incluso empeorando, porque sí que es cierto que han mejorado algunas cosas, pero han empeorado otras a la par, o sea, al mismo nivel.
Entonces, para una banda que constantemente está trabajando y que está buscando la manera de afrontar y de continuar adelante este camino, pues bueno, sí que es cierto que la industria discográfica no lo pone fácil. Por eso estamos ahora en este punto de ir sacando singles nosotros mismos, por nuestra propia cuenta, pero sobre todo, pues bueno, a nadie le han salido los dientes ahora, y todo el mundo sabe que las discográficas, pues bueno, el tema económico es una cosa que hay que lidiar muy bien, hay que gestionar muy bien y no es un terreno fácil.
Entonces, no estamos cerrados a discográficas, ni mucho menos, no va por ahí la historia, sino que no podemos casarnos con lo primero que nos venga, ni podemos embarcarnos en algo con una venda. Tenemos que estudiarlo todo bien, porque es muy importante, porque Killus es como nuestro hijo, entonces hay que cuidarlo al máximo y hay que tratarlo lo mejor posible y que vaya al mejor sitio posible, dentro de lo que son errores y virtudes, porque en este mundillo todos cometemos errores que son los que te hacen aprender un poquito más. Pero, sobre todo, lo más importante es afrontar el futuro de la mejor manera posible y, sobre todo, que la discográfica que aparezca sea la correcta y que apueste al 100% por la banda.
Mola, como tiene que ser, lo que decimos, que al final es complicado y va evolucionando, pero es cierto que parece que para ciertos sectores musicales a veces cierran las puertas y dices: hostias, al final tiene que haber cabida para todo. Y sí, es verdad que evoluciona mucho, pero es cierto que en algunas cosas dices: ¿qué está pasando?
Sí, sí, sí, eso es. Totalmente.
Pues bueno, vamos a hablar un poquito sobre el tema de la composición. Me gustaría saber un poquito, digamos, el inicio de la composición, si partís de vivencias o momentos personales, o son historias ficticias, y luego saber si compones primero lo que es la letra y después la música, o trabajas sobre la base rítmica.
Pues mira, a nivel personal, siempre son vivencias, un poco estados de ánimo. Sí que es cierto que, aunque parezca ficticio, muchas cosas son todo paradojas de una vida real, realmente de unas vivencias reales, lo que pasa que en algunos casos no queremos ser demasiado explícitos y lo adornamos con una paradoja, con metáforas y con mil formas de decir algo, un mensaje, ¿no? Cuando realmente es el punto de composición.
A nivel creativo, sí que es cierto que a veces las canciones nacen primero instrumentalmente y luego líricamente, y al revés también puede ser. Muchas veces, yo cuando compongo, a veces compongo música primero, y mis compañeros también, porque aquí lo que sí que es cierto es que en Killus ahora mismo componemos todos. Todos tenemos nuestro home studio y nos enviamos ideas, aportamos cambios y todos somos compositores.
Entonces, a nivel instrumental, trabajamos esas ideas y luego metemos la letra, pero en muchos casos también es al revés. Yo muchas veces escribo letras y escribo locuras que luego, cuando las analizo, intento plasmar a modo de letra, que tenga un poco de consonancia, que tenga una métrica y una sonoridad. Y muchas veces la propia letra es la que me inspira para crear la canción, ¿no? Y a veces es la canción la que me inspira a crear la letra. Entonces, es un poco ese toma y daca, ¿sabes? Que no siempre es la misma fórmula.
Bandas sonoras y despedida
Muy bien. Y bueno, por lo que comentabas antes, este año 2026 la verdad es que ha sido un gran año para Killus. ¿Cómo ha sido la experiencia de componer para la banda sonora de la película “GUMMY”, con los temas “Burning Out” y “Man-Made Tragedy”. ¿Qué ha sido para vosotros hacer esta banda sonora y cómo vivisteis la presentación en el festival de Sitges, que también estuvisteis?
Bueno, lo cierto es que realmente no compusimos la banda sonora para la película. Lo que pasó es que Javier Prada, el director, contactó con nosotros y nos explicó el proyecto y nos dijo que estaba interesado en que Burning Out y Man-Made Tragedy le encajaban muy bien para su película. Él nos lo propuso. O sea, realmente las canciones ya estaban publicadas. Fue una cosa que no hicimos especialmente para la película.
Y lo cierto es que, claro, para una banda como nosotros fue súper gratificante, porque encima es un thriller. Fuimos al estreno al estival de Sitges. Y para nosotros fue súper gratificante conocer a los actores de la película y muy interesante ese mundillo también a nivel cinematográfico. Y para nosotros, evidentemente, que aparezcan esas canciones en la película fue una pasada.
Recuerdo estar viendo, que fuimos toda la banda a ver el estreno, y hay un momento en el que suena Man-Made Tragedy, que es que prácticamente suena toda la canción, y la verdad es que fue súper gratificante y bastante inolvidable. Fue un fin de semana duro porque además veníamos de gira de tres conciertos muy bestias. Veníamos desde Atalaya, desde Valladolid, y prácticamente sin dormir nos fuimos al festival de Sitges, que además la película se estrenaba a las dos de la mañana. Fue duro, pero bueno, fuimos contentos.
Una experiencia muy chula, me imagino, por lo que decíamos, igual que lo de Hellfest. Yo creo que lo que tú dices, una experiencia muy gratificante.
Sí, además yo, como fan del festival de Sitges, de películas de terror y demás, pues la verdad es que pensar que estoy ahí porque algo nuestro es lo que se está presentando es muy gratificante.
Totalmente de acuerdo. Y para finalizar, una última pregunta. Simplemente, para todo aquel público que todavía no os conozca y para quienes sí que os conozcan de vuestros comienzos, ¿qué mensaje les enviarías y qué les dirías para que no se pierdan esta gira europea y las próximas giras que vendrán?
Bueno, pues que nos sigan en redes sociales para ver todas las actividades que hacemos y todos los proyectos que tenemos en manos y, sobre todo, para estar al tanto de las ciudades donde vayamos. Nos encanta que venga todo el mundo lo máximo posible y, por supuesto, que descubran un universo muy interesante. Y nada más. Básicamente, con ganas de pisar todas las máximas ciudades, los máximos lugares y que seamos la familia más grande aún.
Pues seguro que así será porque ya os digo, por mi parte ya os conozco de hace años y reconozco que la atmósfera que creáis en los conciertos es algo muy bonito y, lo que tú dices, crea una familia que yo creo que es la parte mágica de la música, el vivir los conciertos en directo y demás. Yo creo que eso es algo mágico que a veces, incluso yendo solo a un concierto, puedes acabar conociendo gente y eso creo que es algo que me parece precioso.
Para nosotros es como una experiencia y, sobre todo, que si para la persona que lo está viendo es una experiencia y un día inolvidable, pues mira, misión cumplida.
Pues vamos, una misión más que cumplida y acertada. Pues Javi, de verdad, muchísimas gracias por todo. Os deseo lo mejor en los próximos y futuros trabajos, ya tengo muchas ganas de escuchar ese nuevo tema que ahora me has generado la necesidad, te lo tengo que decir jeje.
Pues sí, muchas gracias por la entrevista, por el apoyo y, sobre todo, por las fotografías que son muy chulas. Y nada, creo que hay posibilidades de que volvamos a Castellón en algún momento de 2027. Todavía hay que gestionar cosas, así que tampoco puedo adelantar nada porque ahí sí que no tengo fecha, pero bueno.
Castellón es vuestra casa ya lo sabéis.
Totalmente. Por supuesto.
Pues lo dicho, Javi, muchísimas gracias y nos vemos pronto por los escenarios.
Venga, un placer, muchísimas gracias.
Un placer amigo. Hasta pronto.
Os dejamos a continuación las fechas de su inminente gira por Europa:
