Recomendaciones del Mes
En esta sección, colaboradores de este medio desgranaremos lo que hemos ido escuchando o descubriendo a lo largo del mes, y destacaremos lo que queremos recomendar y compartir con vosotros, los lectores que hacéis grande a Rock Culture.
En esta sección mensual recordaremos bandas y trabajos anteriores, destacaremos conciertos a los que hemos asistido y que nos han alucinado y descubriremos (o redescubriremos) con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.
Vir del Real:
–Single: Chris Catena’s Rock City Tribe – Radio
El vocalista de rock italiano Chris Catena y su banda Chris Catena’s Rock City Tribe regresan con su nuevo single Radio.
Escrita originalmente por Ryan Whyte Maloney, cantautor afincado en Las Vegas y finalista de The Voice USA, Radio es una canción conmovedora y enérgica, una emotiva canción de Hard Rock con influencias de Country Rock.
“Esta balada rockera nació de un relámpago de inspiración. Ryan Whyte Maloney, un artista extraordinario que, por desgracia, nos dejó demasiado pronto, estaba encantado de que yo quisiera grabarla, y contribuyó tocando el banjo, la guitarra rítmica y los coros. Es un sentido homenaje a su talento, con ese sonido de tintes country y esas letras poéticas que me transportan a mi infancia, cuando bastaba una canción en la radio para empezar a soñar”
-Single: Sandness – Draw The Line
Tras el lanzamiento de Not Your Dog, Sandness continúa construyendo el impulso hacia su próximo álbum Vertigo con el nuevo single Draw The Line.
Directo y melódico, Draw The Line revela un lado más emocional e introspectivo de la banda, mezclando la energía del hard rock con fuertes influencias del AOR de los 80. Inspirada en un punto de inflexión personal, la letra habla de la fuerza para empezar de nuevo y ver la vida desde una nueva perspectiva. Con riffs pegadizos, grandes estribillos y una producción pulida, Sandness ofrece una canción que muestra su crecimiento al tiempo que se mantiene fiel a sus raíces.
Incluida en el tracklist de Vertigo, Draw The Line representa a la perfección el espíritu del álbum: un disco nacido en una época de transición que empujó a la banda a replantearse su proceso creativo. Grabado y producido por Alessandro Del Vecchio en el Ivorytears Music Works Recording Studio (Italia), el álbum mezcla sonidos de rock moderno y vintage, combinando la inmediatez radiofónica con el impacto en los escenarios.
-Single: Shakra – Burning Heart
Burning Heart es un tema especial que se grabó originalmente durante las sesiones del álbum Invincible. Los archivos de la sesión se perdieron durante años y se redescubrieron por accidente durante los preparativos del 30 aniversario de la banda. El tema es ahora el primer lanzamiento oficial de Frontiers Music.
La banda comentó el nuevo single: «Lo habíamos descartado, perdido en el vacío digital. Y de repente reapareció, como si el mensaje estuviera destinado a manifestarse».
El vocalista Mark Fox añadió: «Durante toda mi vida, la gente ha intentado de diferentes maneras separarme de lo que hago con todo mi corazón y mi alma: hacer música. Pero nadie lo ha conseguido, y nadie lo conseguirá jamás..»
«Burning Heart, para mí, es una imagen de ese fuego interior que te impulsa. Cuando ardes por algo, no lo haces por la fama o el éxito, lo haces porque forma parte de lo que eres», afirma Thomas Muster.
-Single: Honeymoon Suite – Stay This Time
La banda canadiense de rock melódico Honeymoon Suite comparte un nuevo single llamado Stay This Time. Un visualizador acompaña a este fresco tema.
Sobre la pista, Derry Grehan comenta: «Habíamos llegado al final de las sesiones para el nuevo álbum y nos dimos cuenta de que todavía necesitábamos una canción más. Encontramos una demo en bruto de una pista titulada simplemente ‘HMS 5’ que habíamos olvidado, y descubrimos que realmente tenía potencial. Nos entusiasmó a todos».
«Johnnie y yo estábamos en un crucero en ese momento y, en mi camarote, terminamos de escribir la letra de la canción que se convirtió en Stay This Time. Cuando llegamos a casa, Johnnie fue directamente al estudio y cortó la voz».
-Album: Nicklas Sonne – Electric Dreams
Describiendo el álbum, dice Nicklas «Este disco es un viaje profundamente personal al lugar donde empezó todo para mí, a la energía bruta y al espíritu de mis primeras inspiraciones musicales.</em> Mezcla el alma del hard rock de la vieja escuela con la garra y la claridad de una producción moderna, creando un paisaje sonoro que se siente a la vez nostálgico y nuevo».
Nicklas Sonne es un músico, vocalista, guitarrista y productor danés conocido por su poderosa presencia en el metal progresivo y pesado. Comenzó su experiencia musical como batería antes de pasar a la guitarra y, finalmente, convertirse en cantante y compositor en una serie de proyectos de metal y hard rock, comenzando con Defecto, una de las principales bandas de metal de Dinamarca, creada en 2010.
-Album: Death SS – The Entity
La banda de culto de heavy rock Death SS lanzará su nuevo álbum de estudio The Entity el 1 de mayo de 2025 a través de Lucifer Rising. El álbum conceptual ha sido producido por el cerebro y líder Steve Sylvester junto con el productor inglés ganador de un Grammy Tom Dalgety (Rammstein, Ghost, The Cult, entre otros).
Las inspiraciones literarias del opus de 12 canciones van desde Aleister Crowley, que busca liberar al hombre despertando su genio artístico, hasta los personajes de los escritores James Hogg y Robert Louis Stevenson, que exploran el lado oscuro de la humanidad. También incluye figuras como Jack el Destripador, Walter Sickert, Cemetery y otros, que en última instancia enlazan con la historia de la banda.
El álbum irá precedido de cuatro singles digitales, que se publicarán no sólo en formato digital, sino también en versión Limited Deluxe de 12′.
-Single: Double Vision – Silence Is Louder
El vocalista Chandler Mogel comentó sobre el single: «Silence Is Louder evoca a Foreigner de finales de los 70 y principios de la era Foreigner con un estilo y un enfoque nuevos para la era moderna del rock melódico. El concepto es poderoso, porque el silencio a menudo deja espacio para la interpretación, la reflexión y a veces incluso la tensión. Y en ese espacio, las emociones pueden crecer más alto de lo que jamás podría hacerlo el lenguaje hablado. Irónicamente, creemos que la transmisión de este concepto a través de la música es justo lo que recetó el médico, ya que la gente experimenta estos conceptos manifestados en las relaciones, en la protesta o el desafío, o también en la comunicación. Todos ellos factores muy importantes de la vida y para los tiempos que corren».
Nacidos como banda tributo a Foreigner en Estados Unidos, Double Vision perfeccionaron su arte actuando ante multitudes animadas y con las entradas agotadas a lo largo y ancho de la costa este y de todo el país, convirtiéndose pronto en una auténtica atracción en directo.
-Single: Unén – Forever Winter
La vocalista Stina Girs comentó el nuevo sencillo diciendo: «Cuando la mente se hunde en la oscuridad y no hay luz a la vista, el paisaje interior puede sentirse como un invierno eterno. También la pérdida de un ser querido puede parecer un invierno desolador. Forever Winter puede ser tanto para el oyente, una batalla personal hacia días más luminosos, como un mensaje a un ser querido, al otro lado».
Procedentes de Helsinki, Finlandia, Unén son una banda de metal melódico moderno, cuya música también incorpora elementos que van del progresivo al pop, mezclando intensidad con sensibilidad en su sonido.
-Album: Leverage – Gravity
La banda finlandesa de heavy rock Leverage se complace en anunciar el lanzamiento de su nuevo álbum Gravity, que saldrá a la venta el 20 de junio de 2025 a través de Frontiers Music Srl.
Shooting Star es un himno cinematográfico de evasión, desafío y trascendencia. El inesperado giro inicial allana el camino a un aluvión de riffs galopantes, ritmos atronadores y voces imponentes que evocan la edad de oro del metal. Este audaz single mezcla la narración mítica y el poder melódico en un nuevo sonido Leverage que tiende un puente entre el pasado y el futuro.
-Album: Fairyland – The Story Remains
Hablando del nuevo disco, Lievin declaró: «Tras el fallecimiento del fundador y cerebro de Fairyland, Phil Giordana, nos enfrentamos al reto de terminar el quinto álbum. Phil dejó mucho material, pero requería mucho más trabajo. No fue fácil, pero ante la adversidad nos superamos y conseguimos completar el álbum. Éste, junto con una nueva formación, inicia un nuevo capítulo en la historia de Fairyland. Continúa la calidad sinfónica y power metal por la que Fairyland es conocido, pero hemos decidido añadir algunos elementos nuevos a este paisaje musical».
«The Story Remains es más rico y versátil que los álbumes anteriores, y estamos explorando nuevos territorios musicales y líricos para la banda. Estamos contentos y orgullosos de este nuevo álbum, y esperamos que escucharlo os proporcione mucho deleite. Bienvenidos de nuevo al País de las Hadas».
Álvaro Juanas:
-Libro: El poder del metal (Miguel de Lys)
El divulgador de historia, cine, videojuegos, rock y metal Miguel de Lys ha publicado su libro El poder del metal, un libro que recopila diferentes acontecimientos a lo largo de la historia contados a través de canciones de diferentes bandas como Iron Maiden, Sabaton, Metallica o Blind Guardian.
-Single: Félix Lineker – Canciones que devuelven la fe
El cantautor rockero Félix Lineker también ha publicado el tema Canciones que devuelven la fe, adelanto homónimo de su próximo disco cuya presentación se espera el próximo mes de junio en Madrid.
Melanie Silva:
-Disco: Tresmilonce – En Guerra.
Mi recomendación de este mes es una banda que para mi pesar ya no está en activo, Tresmilonce (antiguos Ånima) son de esos grupos que una vez empiezas a escuchar se quedan grabados en tu memoria y te van acompañando a lo largo de tu vida. Fueron la primera banda que tuve la suerte de poder entrevistar para Rock Culture y por ello les tengo un cariño especial, poder escuchar en primera persona como se ha formado una de tus bandas favoritas y que te cuenten como es su proceso creativo y compositivo es algo genial, pero vamos a lo que nos compete, vengo a recomendaros mi disco favorito de esta banda que es En Guerra.
Un disco que es perfecto desde el primer al último tema, con una estética muy cuidada y unas letras que dejan huella, si tuviera que elegir tres canciones de este disco las tengo muy claras, Pequeña Siberia, La arquitectura del hielo y Septiembre.
Es difícil de explicar el por qué estos tres temas son mis favoritos tanto de este trabajo como de la banda pero si los escucháis creo que me entenderéis, las letras son pegadizas y te hacen sentir identificado, sus melodías están creadas con mucho cariño y no se asemejan a nada que haya escuchado antes, han creado un universo entorno a este trabajo que se refleja a la perfección en todo lo que han creado para el. Tanto sus ritmos como melodías buscan hacer arreglos muy memorables y le dan a cada tema una personalidad única.
Recuerdo cuando lanzaron el single de La Arquitectura Del Hielo que escuché mil veces, el videoclip que eligieron para este tema está relacionado también con la portada del disco, aunque todo esto podréis leerlo en profundidad si rescatáis la entrevista que os comento. Por otro lado Septiembre tuve la inmensa suerte de escucharla en directo junto al cantante de catorce, otra banda que se echa muchísimo en falta. Son una joya en bruto de esas que desbordaban talento y que se echan de menos pero que por suerte pudimos disfrutarlos en directo y los llevaremos siempre con nosotros.
Carina R.S:
-Libro: Kurt Cobain, About a Boy (Carlos García Miranda – Ilustraciones: Álex de Marcos Mundopiruuu)
Este mes, en el aniversario del fallecimiento del que fuera líder de Nirvana, Kurt Cobain, recomiendo encarecidamente este libro sobre la vida y obra de este carismático músico.
De lectura fácil y con preciosas ilustraciones, Kurt Cobain, About a Boy nos presenta con cuidado detalle los orígenes del meteórico éxito de Nirvana, así como detalles de la vida personal de Kurt. El libro, sin contarnos nada que no supiéramos ya, nos muestra la cara más humana del que fuera, muy a su pesar, el referente del grunge para toda una generación. Nos habla de las vicisitudes por las que pasó este antihéroe de la generación X, así como su ascenso al estrellato, no exento de altibajos, problemas de salud y adicciones, mientras la sociedad ensalzaba y aplaudía con fervor un género que nació motivado por la honestidad y la veracidad, al que posteriormente la industria musical se encargó de vender masivamente y ofrecer como un producto de consumo, sin alma y perecedero.
La obra también nos relata esa constante contradicción del líder de Nirvana, que se debatía entre el deseo de hacerse escuchar y valorar por su música, y el rechazo al éxito masivo y a representar un producto más de consumo de la cultura pop (justo lo contrario de lo que él quería representar con su música).
https://www.lecturalia.com/libro/108834/kurt-cobain-about-a-boy
Con detalles sobre el significado de sus temas, anécdotas de la vida del artista y su banda, y un profundo análisis de sus ideas y su forma de representarlas en su arte, el libro, sin ser la obra más completa que se haya escrito sobre el tema, nos da buena cuenta de cómo el talento de este influyente artista ha calado en la sociedad de nuestros días, a pesar de haber sido explotado y utilizado por la industria para mantener su pesada y rentable maquinaria, algo que Kurt odiaba.
Esta completa lectura, sin entrar en excesivos detalles y sin ser tediosa, nos habla de momentos cruciales en su vida como el divorcio de sus padres, que afectó muy profundamente a un pequeño Kurt de nueve años que vio cómo su vida se desmoronaba tal y como la conocía. También hace hincapié en la formación de su banda y la grabación de sus primeros discos, destacando aquel Nevermind que dejó boquiabierto a medio mundo y cómo la fama fue engullendo poco a poco a este sensible vocalista. Nos habla de momentos tan memorables como la grabación de aquel Unplugged y cómo su publicación, tan sólo unos meses después de su suicidio, dejaría perplejos a todos sus seguidores. También habla de su tormentosa relación con Courtney Love y de su hija Frances. Y cómo no, también menciona lo sucedido aquel fatídico día del 05 de abril de 1994, aunque supongo que todos conocemos ya esa triste historia.
Una obra bastante completa que nos acerca a este incomprendido músico, con detalles sobre su ascenso y su caída en desgracia y cómo el estilo que abanderaba fue tergiversado y explotado por la voraz sociedad de consumo. La obra nos muestras que a pesar de que sus canciones han sido explotadas hasta la saciedad, sobre todo aquel Smells like Teen Spirit, hay mucho más de lo que se nos vendió detrás de este artista polifacético y controvertido.
 con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.){kind=link}