Recomendaciones del Mes

En esta sección, colaboradores de este medio desgranaremos lo que hemos ido escuchando o descubriendo a lo largo del mes, y destacaremos lo que queremos recomendar y compartir con vosotros, los lectores que hacéis grande a Rock Culture.

En esta sección mensual recordaremos bandas y trabajos anteriores, destacaremos conciertos a los que hemos asistido y que nos han alucinado y descubriremos (o redescubriremos) con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.

Álvaro Juanas:


Diciembre concluye un 2025 lleno de buenas recomendaciones. Hay bandas que apuran el final del año para sacar nuevo material y anunciar cosas nuevas para 2026, aunque no han sido muchas, aquí os dejo mis recomendaciones de este frío mes.

EP: Kinnia – Mar negro.

El segundo adelanto de la nueva formación de Kinnia es una delicia para quienes entiendan que el folk traspasa toda frontera, un viaje a lo desconocido, a adentrarse en territorios insólitos con influencias bizantinas en melodías y un videolyric de una calidad estética bellísima.

 

Videoclip: Bushidō –  Namaskar

Nuevo videoclip de esta banda madrileña y como suele ser habitual en ellos, no decepcionan. Un tema bien trabajado, potente y melódico, una letra cuidada hacen del sello de calidad de esta banda que cada canción te transporte a nuevos caminos.

Single: Whisky Caravan – El Predicador.

Los madrileños Whisky Caravan se han atrevido a experimentar con un sonido más cercano al rock cabaretero y la jugada ha salido redonda, este Predicador suena fresco y dinámico, con una batería arrolladora y unas guitarras afiladas que se acompañan del teclado Hammond, una vuelta de tuerca al sonido de la banda que atrapa.

Single: Adamantia – Monte Calvario

La banda murciana de metal sinfónico saca el tercer adelanto de su nuevo disco Evangelium, en este tema se adentran en el universo más profundo del cristianismo con un tema contundente y lleno de simbolismo.

 Single: A TiRO – Lobos en la Noche

Ya había ganas de disfrutar de lo nuevo de los madrileños A Tiro, después de haber estado girando tiempo con su anterior trabajo Bajo la piel, el cuarteto vuelve al estudio para presentar este primer adelanto de su nuevo disco que verá la luz en 2026.

Libro: Miguel de Lys –  La historia no es como la cuenta Hollywood. 101 mentiras de la historia que te creíste gracias al cine

Si algo me gusta de Miguel de Lys es que es capaz de unir cine e historia en clave de humor en capítulos breves, de fácil lectura que te amenizan cada viaje de transporte público. Este libro te enseña como Hollywood falses la historia desde los dinosaurios hasta el siglo XX con anécdotas y te permite conocer curiosidades del séptimo arte de forma amena.

Vir del Real:


Single: Greywind –  The Scarecrow

Severed Heart City es una alegoría ampliada de las etapas del trauma y la lucha interior de cada uno por encontrar una solución», afirman Steph y Paul. “Hay muchos caminos que conducen al corazón de esta ciudad destrozada, pero solo hay un puente para salir de ella: el de la aceptación y la esperanza. Nuestra banda se creó tras el suicidio de nuestro tío y, desde entonces, hemos vivido un intenso viaje en el que hemos logrado algunos de nuestros mayores sueños para luego ver cómo nos arrebataban todo. Severed Heart City es un lugar en el que está bien estar triste, deprimido y sentir que todo el mundo está en tu contra, pero también es un lugar en el que te aseguras de que nada de eso te haga renunciar a ti mismo o a tus sueños. Solo tú puedes salvarte.”

The Scarecrow trata sobre ver sufrir a alguien a quien quieres y que esa persona no se dé cuenta de lo mucho que la quieres y de cómo su dolor también te afecta a ti”, afirma el guitarrista Paul O’Sullivan. La vocalista Steph añade: “Para mí, el personaje del «espantapájaros» es un demonio/ángel que se posa sobre tus hombros. Representa a las personas que me rodean y que también están librando sus propias batallas internas. Pienso en los momentos después de los conciertos con los fans, o en los mensajes que recibimos de ellos, en los que comparten sus historias con nosotros y me siento menos sola en mis sentimientos. Me recuerda que nunca debo rendirme, sino seguir el camino hacia mis sueños.”

Álbum: Coronatus – Dreadful Waters

El colectivo alemán de metal sinfónico Coronatus se enorgullece de anunciar su próximo álbum de estudio, Dreadful Waters, una exploración oscura y ambiciosa de los misterios, peligros y fuerzas míticas del mar. El álbum, cuyo lanzamiento está previsto para el 23 de enero de 2026 a través de Massacre Records, estará disponible en formato CD Mediabook y en formatos digitales.

Para Coronatus, el agua se convierte en un símbolo de todo lo que es profundo, invisible, peligroso e impresionante. Mientras que el álbum anterior, Atmosphere, se centraba en las amenazas del reino «aéreo», Dreadful Waters desplaza la narrativa hacia los océanos y los mares: entornos ricos en mitos, peligros y metáforas emocionales.

Musicalmente, la banda vuelve a ofrecer un amplio espectro de estilos: el metal sinfónico como base, enriquecido con elementos folclóricos, orquestaciones dramáticas y toques experimentales que se han convertido en el sello distintivo del sonido de Coronatus.

La composición no solo corre a cargo del baterista y fundador Mats Kurth, sino también del vocalista Nemesis y el guitarrista Harry Zeidler, lo que amplía el alcance creativo del álbum.

Álbum: Phantoms of Future – Forever Dark

Si el título sugiere la oscuridad como destino, la música defiende la oscuridad como lente. Forever Dark no trata sobre la resignación, sino sobre la claridad: cómo las sombras pueden agudizar los contornos y hacer que los latidos del corazón suenen más fuertes. Werewolf abre esa conversación con el hambre de la caza, mientras que el álbum abarca el amor que se siente como un riesgo, las ciudades que zumban como máquinas y la obstinada esperanza que perdura más allá de la noche. Los ganchos surgen donde menos te lo esperas, los estribillos florecen como neones y la sección rítmica mantiene todo en movimiento con un sentido de propósito que roza lo devocional.

El lanzamiento también marca un nuevo capítulo para una banda con una historia singular. A lo largo de los años 90, Phantoms Of Future se labró una reputación por sus espectáculos inmersivos, mágicos y místicos, tocando en más de ochocientos conciertos y compartiendo escenario con Iggy Pop, The Stranglers, Sisters of Mercy, Sex Pistols, Cypress Hill, The Prodigy y otros. Tras alejarse del foco de atención, regresan no como un grupo emblemático, sino como una fuerza creativa decidida a impulsar su mito.

Álbum: Roth – Alles Endet

La creciente fuerza del metal oscuro alemán, Roth, regresa con su esperado nuevo álbum Alles Endet, que saldrá a la venta el 30 de enero de 2026 a través de Massacre Records.

Tras el aclamado debut Nachtgebete, el cerebro del grupo, Quentin Roth, ha dedicado más de cuatro años a crear su sucesor. Todas las composiciones, todas las letras y toda la interpretación instrumental de Alles Endet han sido creadas por el propio Quentin, lo que ha dado como resultado una obra de completo control artístico y visión. En esta ocasión, también se ha encargado de la producción y la mezcla, dando forma al sonido opresivo pero moderno del álbum desde cero.

La inconfundible voz de M. Roth, padre de Quentin, vuelve a dar vida a las historias añadiendo amplitud emocional, amenaza y la identidad vocal característica que los fans acogieron en el debut. Por primera vez, las cuatro pistas extra de la edición Mediabook cuentan con la voz del propio Quentin, cumpliendo así un deseo largamente esperado por muchos oyentes.

 Alles Endet amplía dramáticamente los cimientos sentados por Nachtgebete. A lo largo de doce temas, el álbum abarca todo el espectro del metal en lengua alemana: melodías macabras, narrativas sombrías, crescendos violentos, atmósferas con toques folclóricos y profundidad emocional entretejida en una producción intensamente moderna.

Álbum: Abbinormal – Italia´s Gore Talent

La banda de death metal Abbinormal, con sede en Milán, lanzará su esperado tercer álbum, Italia’s Gore Talent, el 5 de diciembre de 2025 a través de Ad Noctem Records. Grabado en los famosos Toxic Basement Studios y terminado en marzo, este nuevo capítulo promete ser el trabajo más feroz y desquiciado de la banda hasta la fecha.

Descrito por la banda como una crítica grotesca y feroz del espectáculo de la violencia y la angustia social, un verdadero escaparate de la locura sónica al más puro estilo Abbinormal, Italia’s Gore Talent ofrece una banda sonora visceral para la decadencia moderna.

 Italia’s Gore Talent es más que un simple álbum: es un grotesco carnaval de caos, crítica y catarsis.

Álbum: Deface – Icon

La banda suiza de death metal Defaced se enorgullece de anunciar el lanzamiento de su esperado tercer álbum de estudio, Icon, que saldrá a la venta el 30 de enero de 2026 a través de Massacre Records, y ofrecerá 41 minutos de metal extremo preciso, contundente y atmosférico.

Tras años de meticulosa composición y dos ciclos completos de preproducción, Icon se erige como el trabajo más orgulloso y cuidadosamente construido de la banda hasta la fecha. Defaced se mantuvo totalmente comprometido con perfeccionar cada detalle, reescribiendo y descartando material hasta que cada canción se ajustara exactamente a su visión creativa. Producido, mezclado y masterizado por Simon Egli y Romano Galli en Hardbeat Studio Eggiwil, el álbum captura la energía bruta de la banda con una claridad pulida y un renovado sentido de propósito.

 

Icon también marca la primera aparición en estudio del vocalista Thomas Gertsch, el guitarrista Matze Schiemann y el bajista Michael Gertsch, cada uno de los cuales aporta nuevas influencias que han ayudado a dar forma a la amplia paleta sonora del álbum. Aunque firmemente arraigado en el death metal, el disco se aventura en la agresividad del grindcore, las atmósferas del black metal y una pronunciada pasión por las armonías y el ambiente, manteniéndose fiel al ADN de la banda y llevando su sonido más lejos que nunca.

Single: Vértize – Punto de Colisión

Una vez publicados todos los temas del disco Delta de Vértize (con zeta) en video, solo faltaba por publicar en formato single y videoclip Punto de Colisión con la colaboración de Poncho K, que es el bonustrack del álbum, uno de los himnos del grupo y que solo aparecerá en la edición exclusiva en vinilo próximamente.

Vértize se fueron hasta los afamados Estudio Uno en Colmenar Viejo, a grabar voces y de paso grabar este videoclip. Bajo la atenta mirada como valedor y productor de Iñaki ‘Uoho’.

Vértize están en plena de gira y su próximo concierto-presentación en Madrid será, junto al grupo Vamos Con Todo (antes Volvoreta), el Sábado 3 de Enero en la madrileña Sala Moby Dick.

Álbum: Joel Hoekstra´s 13 – From The Face

Cuarto disco en solitario del que dice: “The Fall se basa en riffs y melodías que provienen de dos influencias tempranas que a menudo olvido mencionar: Queensryche y Dokken. Es una canción de hard rock melódico y directo, con una base potente creada por Vinny Appice y Tony Franklin, un solo de teclado impresionante de Derek Sherinian, una interpretación vocal espectacular de Girish Pradhan y los coros ejecutados con buen gusto de Jeff Scott Soto.”

Las canciones se construyeron a partir de los riffs de guitarra. La mayoría de los riffs se compusieron durante el tiempo que estuve sustituyendo a Accept, por lo que este álbum tiene un toque más heavy en general. Dicho esto, el álbum se describiría con mayor precisión como hard rock melódico, no como metal puro y duro”.

Como siempre en los álbumes de Joel Hoekstra’s 13, compuse el estilo de música que me inspiró a coger la guitarra y traté de centrarme en los temas para que los disfrutéis, sin solos de guitarra excesivamente autoindulgentes”, continuó. “Muchísimas gracias a Vinny Appice, Tony Franklin, Derek Sherinian, Girish Pradhan y Jeff Scott Soto por dar vida a las canciones!”

 

Álbum: Death Dealer –  Reign Of Steel

Los titanes del heavy metal Death Dealer se preparan para un nuevo capítulo en su legado forjado en acero con el anuncio de su próximo álbum completo, Reign Of Steel. Repleto de voces imponentes, riffs precisos y una renovada sensación de poder, el álbum captura a la banda en su momento más centrado y explosivo.

Forjado a lo largo de cinco años de intensa composición, grabación y refinamiento implacable, Reign Of Steel marca el capítulo más ambicioso, potente y afilado de la banda hasta la fecha. Construido sobre la alineación estelar de Sean Peck , Ross «The Boss» Friedman y Stu Marshall, y realzado por la aplastante sección rítmica de Mike LePondy Steve Bolognese, el álbum ofrece diez temas de furia heavy metal sin concesiones.

La banda comenta: «Reign Of Steel representa la cima de Death Dealer. El álbum es profundo, intenso y el resultado de miles de horas dedicadas a asegurarnos de que cada canción sea lo mejor posible».

Single: Stråle –  Close Is Not Enough

La banda de metal melódico Stråle se complace en compartir el nuevo sencillo y el vídeo oficial con la letra, Close Is Not Enough, extraído de su nuevo EP Reformation, ya disponible.

Daniel Jakobsson comentó: “Cuando tenía 19 años, un suicidio en mi colegio conmocionó a todo el mundo. ¿Por qué estamos aquí? ¿Cuál es el sentido de la vida? Esas preguntas se hicieron realidad, y recuerdo una noche, conduciendo un coche con mi carné de conducir recién sacado, lleno de libertad y con el futuro por delante. Pero lo único en lo que podía pensar era en conducir a casa, a la seguridad, a mis padres, donde todo había sido seguro.”

La canción intenta capturar la sensación de desesperación que se produce cuando la vida da un giro inesperado. Las potentes melodías y el ritmo palpitante de la canción subrayan la desesperanza que se siente cuando la vida no sigue tus planes.

Reformation marca una nueva era para Stråle, tanto musical como emocionalmente, y como banda. Estas canciones ya han demostrado su valía en directo, especialmente Close Is Not Enough y Resist & Reform, que se han convertido en auténticas favoritas de los fans en el escenario. Para nosotros es realmente como una reforma: el sonido, la energía y la conexión dentro de la banda son más fuertes que nunca. Estamos encantados de que Frontiers haya decidido acoger estas canciones bajo su protección y darles la oportunidad de volar tan alto como puedan.”

Carina R.S.:


Single: Nocturnal Abbey – Merciless

El mismo día de Navidad, se estrenaba este single del proyecto de un solo hombre Nocturnal Abbey. En esta ocasión, la voz que acompaña esta fría canción nos viene de la mano de Carolina Padrón. El cerebro y brazo ejecutor de este proyecto es Anders Jönsson, cuyas composiciones nos hacen recordar a las melodías de grupos como The Gathering o Lacuna Coil.

El tema Merciless es la apertura de lo que parece ser una épica historia gótica invernal que estará compuesta por 12 partes. En este primer capítulo, con este melancólico tema, se abre la puerta al vacío y a la desesperanza y a ese sentimiento en el que todo parece estar perdido.

Single: Kreator – Satanic Anarchy

Parece que los alemanes Kreator amenazan con sacar un trabajo potente, directo y sin concesiones, ya que así nos lo adelantan con este Satanic Anarchy. Una vez más hacen uso de imaginería del cine de terror para este nuevo vídeo. Si en su anterior Tränenpalast hacían referencia a la mítica Suspiria de Dario Argento, en esta ocasión hacen lo propio con Hellraiser, en un video repleto de referencias a la saga.

Un trallazo de thrash metal rápido y agresivo, aunque con un sonido renovado y altas dosis de melodía.

Su nuevo álbum, que tendrá por nombre Krushers of the World, será publicado en enero de 2026 y está previsto que lo presenten en vivo en Madrid el próximo 22 de marzo de 2026 junto con Carcass, Exodus y Nails.

Noche grande en Madrid: Kreator, Carcass, Exodus y Nails se unen en una gira histórica

Álbum: Shining – Feberdrömmar (Del två)

A principios de este mes de diciembre, la banda liderada por Niklas Kvarforth, publicaban este Feberdrömmar (Del två), un opresivo viaje por los recovecos internos y oscuros de una psique atormentada y desesperanzada, cuya angustia se vomita en cada riff.

En esta ocasión, comparten oscuridad con miembros de otras bandas, ya que se trata de un álbum repleto de colaboraciones, por ejemplo en la canción Petturi, la voz en esta ocasión corre a cargo de Spellgoth (Horna, Sargeist).

En el álbum también podemos ver otras colaboraciones, como por ejemplo la realizada con los japoneses Sigh. Un redondo que al parecer ha sido bastante bien recibido por los más acérrimos del género más oscuro del metal (ya sabéis a cuál me refiero, ¿verdad?).

Banda:  Harmaja

Esta época fría y “entrañable”, en ocasiones nos obliga a echar la vista atrás y mirar con cierta nostalgia el camino recorrido. Es por esto que, aunque esta banda ya tiene algunos años y no han publicado ninguna novedad desde 2012, no puedo evitar acordarme de ciertos temas que han supuesto algo significativo a lo largo de los años en lo personal.

Uno de los ejemplos más claros está en el tema Katkera maa.

 

Este proyecto liderado por el músico finlandés Juha-Pekka «JP» Leppäluoto, que fue vocalista y compositor de la banda Charon y Poisonblack, nos presenta una faceta más madura y reflexiva a nivel compositivo.

Álbum: Swallow The Sun – Songs from the North I, II & III

Volvemos a tirar de nostalgia en esta época tan fría del año y vuelvo a rememorar este magnífico trabajo de los finlandeses que vió la luz en Noviembre de 2015. Un triple álbum dividido en 3 partes: Gloom (death-doom marca de la casa), Beauty (más folk y acústico) y Despair (funeral doom en estado puro).

Un trabajo ambicioso y complejo que permitió a la banda reafirmarse definitivamente y supuso un paso decisivo en la evolución de su carrera, y que, en lo personal, influiría significativamente quedando grabado en mi memoria a fuego.

Una forma de decir adiós al año y mirar atrás un momento para hacer balance sobre todo lo vivido, lo ganado y lo perdido.