Recomendaciones del Mes
En esta sección, colaboradores de este medio desgranaremos lo que hemos ido escuchando o descubriendo a lo largo del mes, y destacaremos lo que queremos recomendar y compartir con vosotros, los lectores que hacéis grande a Rock Culture.
En esta sección mensual recordaremos bandas y trabajos anteriores, destacaremos conciertos a los que hemos asistido y que nos han alucinado y descubriremos (o redescubriremos) con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.
Álvaro Juanas:
Este frío mes de noviembre ha venido caldeado de buenas recomendaciones musicales. Viejos conocidos, nuevos descubrimientos el rock y el metal nacional no para ni un minuto y doy gracias por todo lo que ha venido.
Sencillo: Daua – Pendejo Cósmico
Este último lanzamiento de Daua ha sido sin duda de los mejores de la banda, su fusión de melodía y contundencia, su crítica letra y su polémico videoclip, del que tuve el placer de acudir al rodaje, han sido uno de los momentos clave de este mes, una canción que pone el foco en el poder tras las creencias religiosas.
Vídeo: Ars Amandi – El aventurero.
Días antes de presentar su disco en Madrid, Ars Amandi publicaba esta canción de su último trabajo Rumbo Norte, quizás uno de los temas que más evocan los sonidos clásicos de la banda, una oda a la libertad y la aventura.
Sencillo: House of Dawn – Going to the Light
La banda ha recrudecido su sonido en este nuevo tema, una canción de las que incitan a darlo todo en concierto, contundente donde Jacob saca su rabia recordando los mejores tiempos de Pantera.
Sencillo: Whisky Caravan – Murciélagos y Golondrinas.
Segundo adelanto del nuevo disco de los madrileños Whisky Caravan y nos encontramos un tema muy al estilo de la casa.
Si el primer adelanto fue junto a Kutxi Romero, en esta ocasión, la banda nos deleita con una canción emotiva cuyo videoclip es un deleite audiovisual, jugando con la estética de los recortables.
Sencillo: Against Myself – Act II-Reflections
Ya había ganas de descubrir lo nuevo de la veterana banda de metal progresivo Against Myself y la verdad que han sacado un tema que está a la altura de las expectativas.
La constante colaboración de Eli Amoedo con Saurom ha conseguido que los gaditanos participen en esta canción, enriqueciendo más aún el tema, un deleite para los amantes del metal sinfónico complejo donde las voces de Miguel y Eli hacen un tándem muy elegante.
Vídeo: Chula – ¿Por qué no sonríes?
Tras este tema nos encontramos con la revisión en clave de stoner de la jota clásica, una versión oscura y lúgubre de Chula, esta banda que siguen mezclando libremente sus influencias en forma de canciones que no dejan indiferente.
Sencillo: Dark Moor – Viviendo en un mal sueño
Da gusto ver que bandas de power metal nacionales con tanta trayectoria como Dark Moor sigan en activo. Para celebrar sus 25 años de carrera, la banda ha decidido revisar su clásica Living on a nightmare recogida en su disco Ars Musica de 2013 traduciéndola al castellano y con un videoclip que homenajea a Francisco de Goya con una estética oscura y siniestra. Sin duda alguna de las mejores canciones que recomiendo este mes.
Sencillo: Diagnóstico Binario – Fuego
La verdad es que me sorprendieron mucho con la portada de Miscelánea con su homenaje a Bernini y desde entonces he estado atento a su sonido indie fresco y pegadizo. Recientemente han publicado Fuego, un tema bastante cañero y que apunta a un sonido más rockero en su nuevo disco
Vídeo: Dünedain – Oh Yeah!
Otra de estas bandas que ya son veteranas en la escena son los abulenses Dünedain, con más de 20 años de carrera, su sonido se ha ido oscureciendo y en este nuevo disco Érase se han preparado para seguir dando guerra en directo con temas cañeros y directos como este Oh Yeah! donde las voces de Toni y Carlos se equilibran en una comunión de verdadero heavy metal.
Sencillo: David Send – Mundo de Cristal
El eterno punkrockero burgalés vuelve a la carga con Mundo de Cristal. David Send se ha convertido en una institución para los amantes del sonido del punk rock norteamericano, este Mundo de Cristal combina rapidez, energía y una letra sobre la fragilidad de la realidad y la introspección.
Sencillo: 4Copola – Dos Siete Cuatro
El nuevo adelanto de esta banda es una auténtica locura, desde su inicio con percusiones a ritmos tribales de guerra, las guitarras que no dan tregua, o las voces irascibles suponen una descarga potente, un tema con varios cambios que dan un dinamismo singular, esta nueva etapa de la banda muestra una mayor complejidad compositiva que respalda de lujo a las voces.
Vir del Real:
Álbum: Black Swan – Paralyzed
Reb Beach describió el nuevo sencillo: «If I Was King es uno de mis favoritos porque tiene todos los elementos de una buena canción de Black Swan. Es potente, con grandes riffs de guitarra y voces altísimas, pero ese estribillo tiene algunos acordes diferentes a los habituales. Se me queda grabado en la cabeza».
Jeff Pilson añadió: «Esta canción muestra realmente lo mejor de Black Swan. Grandes melodías y letras, guitarras ardientes y ritmos contundentes. ¡Y esperad a ver el vídeo!».
«Esta canción marca la pauta de lo que está por venir con sus acordes iniciales oscuros y pesados, que van ganando intensidad hasta llegar a un gran estribillo melódico que es la esencia de Black Swan. ¡Vean el vídeo y déjense llevar!», continuó Robin McAuley.
If I Was King lanza un desafío y es la esencia de Black Swan. Música rock enérgica y espectacular con melodías, letras y maestría musical increíbles. «Robin tiene un gran talento para crear imágenes con sus letras basadas en la música que crean Jeff y Reb, y este es un gran ejemplo de ello», dijo Matt Starr.
Musical: 101 Dálmatas
Aparentemente poco de rock tienen unos perros con manchas. Error, no hay nada más glam que está puesta en escena: brillos, negro, blanco y rojo por todos lados. La música y los temas que meten, me sorprendieron para bien, si bien es cierto, que los ritmos predominantes son de estilo rapero, podemos escuchar al elenco interpretando What Love Got To Do, de Tina Turner, Don’t Speak de No Doubt , If I Could Turn Back Time de la diva Cher o la marchosa Who Let The Dogs Out, envuelven esta historia nada cruel sobre Cruella. Una gran opción que nos trae Yellow Media, los tickets en su web
https://tickets.oneboxtds.com/laestacion/events/39856?sessionView=LIST.
Álbum: Cervello – Chaire
En la antigua Grecia, la palabra Chaire se utilizaba tanto para saludar como para despedirse, y significaba «que te vaya bien» o «cuídate». Este espíritu atemporal de conexión y buena voluntad es la esencia de este álbum.
Cervello nació en Nápoles (Italia) a principios de la década de 1970, durante el florecimiento de la escena del rock progresivo italiano. Cervello destacó con una voz única, mezclando tradiciones mediterráneas, pasajes sinfónicos y una experimentación intrépida.
Su álbum debut, Melos (1973), sigue siendo una de las joyas más preciadas del prog italiano. Centrado en los mitos de la antigua Grecia, entrelazaba temas mitológicos con una audaz interacción instrumental, texturas acústicas y creatividad vanguardista. Aunque aclamado por la crítica, Melos sería el único trabajo de estudio de la banda antes de su disolución poco después de su lanzamiento.
A pesar de su breve existencia, la influencia de Cervello nunca se desvaneció: Melos fue redescubierto y acogido por generaciones de oyentes de todo el mundo, convirtiéndose en un auténtico clásico de culto.
Ahora, cincuenta años después, Cervello regresa con Chaire.
Álbum: Joel Hoekstra’s 13 – Trom The Fade
Joel Hoekstra’s 13 regresa con su cuarto álbum de estudio, From the Fade, una dinámica colección de 10 temas nuevos que combinan melodías elevadas, riffs atronadores y el alto nivel musical que los fans esperan.
Hoekstra dijo: «The Fall se basa en riffs y melodías que provienen de dos influencias tempranas que a menudo olvido mencionar: Queensrÿche y Dokken. Es una canción melódica y de hard rock sin complicaciones, con una base potente creada por Vinny Appice y Tony Franklin, un solo de teclado impresionante de Derek Sherinian, una interpretación vocal espectacular de Girish Pradhan y los coros ejecutados con buen gusto de Jeff Scott Soto. ¡Espero que os guste!».
«Las canciones se construyeron a partir de los riffs de guitarra. La mayoría de los riffs se compusieron durante el tiempo que estuve sustituyendo a Accept, por lo que este álbum tiene un toque más heavy en general. Dicho esto, el álbum se describiría con mayor precisión como hard rock melódico, no como metal puro y duro».
«Como siempre con los álbumes de Joel Hoekstra’s 13, escribí el estilo de música que me inspiró a coger la guitarra y traté de centrarme en las canciones para que las disfrutéis, sin solos de guitarra excesivamente autoindulgentes», continuó. «¡Muchísimas gracias a Vinny Appice, Tony Franklin, Derek Sherinian, Girish Pradhan y Jeff Scott Soto por dar vida a las canciones! Espero que disfrutéis de From The Fade tanto como yo he disfrutado haciéndolo».
EP: Enemynside – In The Shadows Of Unrest
Los veteranos del thrash metal con sede en Roma, Enemynside, regresan con fuerza con su próximo EP In The Shadows Of Unrest, cuyo lanzamiento ha sido el 14 de noviembre de 2025.
In The Shadows Of Unrest cobró vida gracias a un proceso de grabación colaborativo entre dos de los estudios más prestigiosos de Roma. La batería y el bajo se grabaron en Kick Recording Studio, mientras que las guitarras y las voces tomaron forma en Temple of Gravity Studios. El líder de la banda, Fran Cremisini, se encargó de la grabación de las guitarras y las pistas de voz en Temple of Gravity, antes de que el material volviera al Kick Recording Studio, donde Marco Cinghio Mastrobuono realizó la mezcla final y la masterización, dotando al EP de un sonido nítido y moderno. Complementando el impacto sonoro, la llamativa portada fue creada por Diyaco Paymazd, capturando visualmente la intensidad y la inquietud que encarna la música.
Combinando las raíces del thrash de la vieja escuela con influencias modernas, Enemyside sigue siendo una fuerza constante y dinámica en la escena metalera internacional. Con In The Shadows Of Unrest, la banda lleva su sonido agresivo al siguiente nivel: intransigente, furioso y más afilado que nunca.
Álbum: IT’sALIE – Wild Games
IT’sALIE es una dinámica banda de hard rock liderada por la potente vocalista Giorgia Colleluori (también conocida por su trabajo con Eternal Idol y Rock Meets Classic). Con su voz imponente y su magnética presencia en el escenario, Giorgia lidera la banda a través de una mezcla de ganchos melódicos, riffs aplastantes y pura actitud rockera.
La banda comentó: «Escrita en colaboración con Mat Sinner y Magnus Karlsson, esta canción resume toda nuestra esencia hard rock: un ritmo hipnótico y lleno de energía, una voz áspera pero melódica y un solo de guitarra explosivo que deja huella. ¡Una muestra perfecta de lo que nos depara Wild Games!».
«Confiamos la producción a Mat Sinner (que, a partir de este álbum, también toca el bajo en la banda), mientras que Magnus Karlsson se encargó de la mezcla y la masterización. ¡Estamos muy satisfechos con el resultado y consideramos que es un gran logro haberlo puesto en manos del equipo de Frontiers!», continuaron.
Álbum: Hollow Peak – Obsidian Cult
Los recién llegados al metal melódico noruego Hollow Peak han firmado oficialmente un contrato discográfico mundial con Massacre Records y tienen previsto lanzar su primer álbum completo, Obsidian Cult.
Producido por Ragnhild Westgaard y Marius Karlsen, y mezclado y masterizado por Corey Bergeron, Obsidian Cult supone una audaz evolución con respecto al EP auto editado por la banda en 2023. El disco presenta un sonido más pesado, oscuro y refinado, que equilibra a partes iguales la atmósfera, la melodía y la fuerza.
El concepto del álbum explora la alienación en la era digital, las batallas internas y la renovación personal. Desde la reflexiva canción inicial From Ashes Rises a Crown hasta la inquietante canción que da título al álbum, Obsidian Cult, cada tema se desarrolla como parte de un viaje más amplio entre el caos y la claridad.
Álbum: Austen Starr – I Am The Enemy
«Medusa cuenta la historia de una seductora malvada que engaña a los chicos solo para romperles el corazón y «convertirlos en piedra». Para el vídeo, nos hemos tomado muchas libertades creativas con el mito. La máscara de Medusa mantiene su poder sellado, y ella juega con el chico como un gato juega con un ratón, pero tiene la intención de dejarlo ir, con un giro cuando él realmente se enamora de ella. Medusa ocupa un lugar especial en mi corazón porque la escribí cuando era muy joven y fingía tener confianza en mí misma, y se convirtió en la demo que se mostró a Frontiers y que dio lugar a todo el álbum. Todavía estoy esperando esa confianza, pero esta pequeña canción de hace mucho tiempo ha cultivado algo mejor de lo que jamás podría haber imaginado. Espero que Medusa evoque en los oyentes una sensación de poder, tal y como lo hizo en mí al escribirla e interpretarla».
«¡Estoy encantada de poder lanzar por fin un álbum! Este proyecto ha tardado mucho en llegar, toda una vida, por muy cliché que pueda parecer. Es una sensación realmente alucinante sacar música al mundo después de haber tenido tanto miedo durante toda mi vida, y el hecho de que las primeras canciones hayan tenido tan buena acogida está volviendo loca a mi mente ansiosa y autocrítica. Con el lanzamiento de este álbum debut, siento que estoy poniendo mi vida en vuestras manos solo para ver qué hacéis con ella. Es aterrador, emocionante y liberador. Muchas gracias a todos en Frontiers, gracias a Joel Hoekstra, Chris Collier, Steve Ferlazzo y Chloe Lowery, gracias a todos los que han hecho posible este proyecto y gracias a todos los que escuchan la música. ¡Espero que la disfruten!».
Carina R.S.:
Sencillo: Ana Curra con Anxela (Bala) – Adictos a la Lujuria
En este mes de Noviembre, veía la luz esta versión del clásico de Parálisis Permanente, interpretado por Ana Curra y Anxela del grupo Bala. Este sencillo se presenta como anticipo al nuevo trabajo de Ana Curra que tendrá por nombre La Última Cena de Parálisis Permanente, un álbum homenaje a la banda capitaneada por el fallecido Eduardo Benavente, que marcó un antes y un después en la historia de la música patria y que se considera catalizadora de lo que se denominó como «Movida Madrileña». El disco, que rememora los himnos de la banda con colaboraciones de músicos de la escena actual, se presentará en directo el día 23 de Enero de 2026 en el Teatro Eslava de Madrid.
Un disco que promete ser un puente entre el pasado y el presente, pero siempre gritando hacia el futuro.
Sencillo: Blood Red Throne – Vermicular Heritage
Parece que en este mes de noviembre no sólo son olas de frío polar lo que nos llega del norte. Los noruegos Blood Red Throne nos helaban la sangre con una nueva descarga en forma de sencillo a modo de aviso de lo que se nos viene encima. Su nueva abominación llevará por nombre Siltskin y está prevista su publicación para el 05 de Diciembre. Teniendo en cuenta la furia y agresividad de los dos temas que componen este sencillo: el propio Vermicular Heritage y la bestial Husk In The Grain, ya podemos hacernos a la idea de lo que los death metaleros noruegos nos tienen preparado.
Este invierno sin duda será uno de los más crudos, al menos en lo musical.
Sencillo: Soulfallen – Thousandfold
Después de 13 años de silencio, los fineses Soulfallen por fin han dado señales de vida y han publicado un sencillo en los que demuestran que el «hiatus» de espera no ha hecho mella en ellos. Parece que vuelven con más fuerza que nunca manteniendo esa melodía tan característica de tierras finesas y tan propia de Soulfallen. Mantienen su estilo agresivo y melódico pero añadiendo nuevos elementos y blast beats a su sonido.
«Después de tantos años, queríamos que nuestro primer sencillo gritara ‘seguimos muy vivos’, así que elegimos una de las canciones más agresivas del nuevo álbum. Conserva la atmósfera oscura y las hermosas melodías características de Soulfallen, pero esta vez se fusiona con nuevos y geniales ritmos explosivos. La canción trata sobre la superación de dificultades extremas con resiliencia y puede verse como una metáfora del nuevo álbum, que lleva años preparándose», comenta el vocalista y compositor Kai Leikola.
Disco: No Life ‘Till Leather – A Tribute To Metallica’s Kill ‘Em All
Este noviembre, cargado de novedades, se publicaba el disco homenaje a Metallica y al clásico álbum Kill ‘Em All, en el que colaboran diversas bandas tan dispares como Raven, Motörhead, Saxon, Diamond Head uniendo fuerzas con bandas de la escena más actual como Tailgunner o Soen.
Una mirada al pasado para recuperar la furia que parece que aún necesitamos más que nunca.
Tracklist de No Life ‘Til Leather – A Tribute To Metallica’s Kill ‘Em All:
- Hit The Lights – Tailgunner
- The Four Horsemen – The Almighty
- Motorbreath – Soen
- Jump In The Fire – Tygers Of Pan Tang
- (Anesthesia) – Pulling Teeth – David Ellefson
- Whiplash – Motörhead
- Phantom Lord – Saxon
- No Remorse – Diamond Head
- Seek & Destroy – Testament
- Metal Militia – Raven
Sencillo: Death Angel – Cult Of The Used
Y si nos quedamos en el lado del thrash metal, otra gran novedad este mes es el lanzamiento del sencillo de los californianos Death Angel.
Con este trallazo de puro thrash, parece que dejan claro que su sonido sigue siendo afilado y agresivo hasta decir basta.
Su guitarrista, Rob Cavestany, comenta al respecto: «Nuestra nueva canción, ‘Cult Of The Used’, es una representación de una sociedad hipnotizada, manipulada estratégicamente y explotada. Te insta a dejar atrás la llamada realidad… Fendie Daywalker ha hecho un trabajo estelar ilustrando al líder de la secta, que atrae a sus seguidores ciegos, que permanecen en trance por su fachada extrañamente carismática, encantados por los colores vibrantes y hipnotizados por su mirada«.
Sencillo: Kaunis Kuolematon – Maailman Ainut Ihminen
Y cuando digo que el frío de Noviembre ha venido para quedarse, no sólo hablo de temperaturas y abrigos. Los fineses Kaunis Kuolematon publican a finales de este frío mes una nueva criatura llamada Kun Valo Minussa Kuoli. Un buen adelanto de la helada que se avecina es este Maailman Ainut Ihminen con el que vuelven a dar buena cuenta de la oscuridad y melancolía de la que hacen gala en todos sus trabajos. Con Merta parecen ofrecernos una perspectiva algo más modernizada sin perder nunca su cadencia mortífera y negrísima, con esos oscuros tintes black metal, un contraste que siempre es de agradecer.
Ya podemos prepararnos para lo que será un invierno gélido en el más amplio espectro de la palabra.
Álbum: Blackthorn – HEXSECRATUS
Vuelven las brujas moscovitas del metal sinfónico. De la fría Rusia, nos llega este HEXSECRATUS, otra herejía repleta de baterías de infarto, elementos sinfónicos e imaginería gótica que nos demuestra que el aquelarre está activo de nuevo y preparado para reinar nuevamente en la oscuridad.
El caldero vuelve a contener ese siniestro elixir de baterías pesadas, violines siniestros y la preciosa voz lírica de Aina Blackthorn, que cambia de registro con una facilidad pasmosa, acompañada de los tétricos guturales de la guitarrista Elvira Alchemida. Una poción que no fallará y que hará las delicias de los adeptos más acérrimos al metal sinfónico más oscuro.
La banda, formada en 2004, íntegramente por integrantes femeninas, juega una vez más en el bando más extremo del metal sinfónico. Y con este HEXSECRATUS, las risas de las brujas resonarán una vez más en los cruces de caminos esta noche.
 con vosotros bandas y material a tener muy en cuenta. Síguenos en este interesante recorrido musical para rememorar y redescubrir grandes trabajos y bandas que nos han marcado.){kind=link}